改造后的建筑和院落 ©夏至
感谢原地建筑
“察一察那基石，验一验那砖，那砖岂不是烈火所炼！那基石岂不是七贤所奠！”–《吉尔伽美什》第一块泥板城市的空间也许可以一夜速成，但城市的灵魂若非历经漫长时光的层层包浆，承受一次次浸渍、沉积、磨砺的交替，定然无以成形。▼院落鸟瞰 ©夏至
缘起
前门地区位于北京紫禁城南侧，见证了北京城数百年兴衰历史。位于前门东区的青云胡同 23～29 号院，正是这部宏大史诗中的一个缩微烙印。其南院曾是百年前京剧大师梅兰芳居住过的地方，与平遥颜料会馆的戏楼只有一巷之隔，他曾在院里练功吊嗓，酝酿自己独特的艺术风格。中院原有关帝高庙，一度香火鼎盛殿房林立，附近胡同街道都以之命名。北院几十年前被“时髦工业”-- 电子管厂占用，钢结构红砖墙的厂房拔地而起。
▼基地历史状态和改造策略 ©原地建筑
然而这一切正在烟消云散。近几十年里，先后经历了拥挤群居的杂院时代、集体搬迁的腾退潮之后，人走了，院子空了，房屋成片坍塌，城市肌理和文化记忆破碎分解。如今剩下南院一间残房、关帝高庙遗存的两座偏屋，以及屋顶塌落、四面漏风的破败厂房，其余都已消失在一片土堆瓦砾中。
▼基地原状 ©原地建筑
本次改造行动旨在通过适当的介入，修复城市文脉，留住文化记忆，并使城市与社区恢复生机活力。
▼改造后的建筑和院落 ©夏至
微胡同与连续院落
建筑师首先对用地变迁的过程进行了深入调研梳理，对仅有的遗存给与保护，然后谨慎选择一部分损毁的建筑体予以重建，形成院落空间群，使缺损的城市空间肌理重新获得感知。同时借由特意留出的缝隙，将一系列“微胡同”引入院落内部，作为外部城市街道的内向延伸，带动整个院落群内外空间的连续流动。
▼内部院落©夏至
▼留出缝隙形成微胡同 ©夏至
▼墙面细部 ©夏至
记忆载体
建筑不只是无机的物质，更是活着的历史。改造中对真实遗存的历史多样性给予肯定与尊重，破损与完好、红砖与灰砖、厂房与合院的冲突，被包容、甚至被强化。
▼改造保留历史多样性 ©夏至
高庙遗留残墙被原样保留下来，作为沧桑的见证。有些建筑进行了必要的加固与缝补，用梯台状的砖扶壁支撑倾斜将倒的墙，用新木将老残柱上下墩接、使其恢复结构强度，新措施与旧构件牢牢锚固生长在一起。经过对土堆瓦砾考古式的清理发掘，湮没已久的几组梅兰芳旧居大青石柱础，被重新发现、归位。其他周边散落的老物件和材料–老基石、旧砖、瓦片，被收集起来，作为时光碎片随机错位混砌到新的墙体和地面中。
▼梯台状的砖扶壁 ©夏至
复建房屋的砖墙中部，如云雾般插入了大量弥散的玻璃砖，房屋实体的存在感被削弱，既是对自己虚构身份的表白，又仿佛对生而又灭、灭而又生的轮回的追问。另有几处实砖墙被不规则钢构件穿透，留下杂院时代穿墙打洞的记忆隐喻。一截枯死多年的粗大树干，被从中院的土里清出来，倒放在发现它的墙边，与院落里其他仍旧郁郁葱葱的大树一起见证未来的人来人往。
▼砖墙中部插入弥散的玻璃砖 ©夏至
▼玻璃砖与扶壁 ©夏至
玻璃砖细部 © 原地建筑
厂房以耐候钢作为主要介入材料，对红砖墙上的漏风洞口加以封闭，内部结构采用同型新角钢与老梁柱角钢对接的方式进行整体加强。散落在各个角落，以不同方式相互对话的新材料和旧物料，寂静诉说着各自的真实时代与变迁，共同编织可以触摸的时光记忆。
▼耐候钢为主要介入材料，封闭漏风洞口 ©夏至
戏剧与文化
源于已有的历史积淀，这里被定位为胡同空间与戏剧文化的融合体，为周边社区与城市的复兴注入动力。与大型集中式的现代大剧院不同，一系列戏剧创作、排练、演出、交流的场所，共同组成小尺度的散布群落，吸引着新兴的小型文化创意群体。
▼功能分析 ©原地建筑
北侧老厂房和关帝高庙配房被改造成戏剧排演工厂和特色小剧场；南侧梅兰芳旧居遗址上生长出的戏剧文化交流沙龙，向南侧的三里河打开，将河沿风光与游人引入内部；中部散落的几处创意空间和连续的内部街巷，将各个部分衔接起来。为了保证各处空间的现代舒适条件，园区统筹配备了各种设施系统，每个房间内的空调设备根据情况隐藏于地面之下或墙壁之中。
▼院落戏剧坊 ©夏至
▼戏剧排演中心©夏至
随着未来运营逐渐成熟，希望新的戏剧和文化活动突破界限，顺着流动的巷道向胡同深处漫延，融入北京老城深厚绵延的文化根基之中。
项目图纸
▼平面图 ©原地建筑
▼立面图 ©原地建筑
▼剖面图 ©原地建筑
地址：中国，北京，东城区
建筑师：原地建筑
主持建筑师：李冀
设计团队：李冀、王树毓、王静、王昕俞、张浩、杨柳、廉辉
业主：天街集团
建筑面积：1300 平方米
设计时间：2018-2019
建设时间：2019
完工时间：2019
摄影：夏至、原地建筑
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