[EN] - Young French architect Charlotte Biltgen has just created the intimate, pure and authentic Clover, an exciting new address in St-Germain-des-Prés for the chef Jean-François Piège. The restaurant is the epitome of simple cooking: 50 m2 encompassing 20 covers, as well as a piano for the chef and his assistants. Preparation and tasting takes place seamlessly, directly with the product and the Michelin-starred chef’s team. It is, in the most literal sense, a dining room.

Clover for good luck and happiness, Charlotte Biltgen, Jean-François Piège and his wife Elodie initially tried their hand at finding objects by chance at the Puces de St Ouen and bric-a-brac shops in Brussels. A series of spherical Radiohuset wall lamps (1931) by the Danish architect Vilhem Lauritzen, some of the delightfully colourful crockery or the bistro table legs have therefore experienced a decorative history before becoming acquainted with Clover.

Likewise for the parquet, taken from SNCF freight wagons before being reconditioned for more of a gastronomic journey. The rough and solid floor subtly draws your gaze to the walls that also demonstrate an eye for detail and the disparity between the young interior designer’s favourite references.

Cracked after firing – what could be more befitting for a culinary setting, raku covers the walls with a layer of parchment-like and enticing ceramic like a crust of bread. This Japanese terracotta initially intended for crockery and home accessories has found new character as a tile well shaped by heat. The cracks achieved through heating are the motif. A random and marvellous motif that Charlotte Biltgen devised (laid out) in her studio over four days so that the tiles complement each other. Attention to detail in extreme measures…

Raw ceramic interlacing that the architect decided to define with a shingle frieze, the American shingle tiles used to cover houses, like a material for exteriors that sweeps a scaly vegetal layer across the ever-smouldering raku. Solid wood is in evidence here again, with the rattan chairs and the table decor comprising natural branches to flank the delicate custom-made crockery and Swedish stem vases such as a small ceramic calabash.

The huge fridge facing the customers or guests, displays the fresh produce daily whilst two bespoke wardrobes accommodate the crockery, cutlery and accessories. Inspired by Portuguese glazed tiles, they are covered with deliberately unsaturated tiles. “The colour in on the plate, we didn’t want the setting to detract from the principle: Jean-François Piège’s authentic cooking conceived for this simple, almost homely eating place,” summarises Charlotte Biltgen.

[FR] - 

Intime et authentique, Clover* est la nouvelle adresse du chef Jean-François Piège et de son épouse Elodie signée par la jeune architecte française Charlotte Biltgen à St Germain des Près. Ce nouvel espace d’expression, qui fait référence aux techniques classiques et à l’approche plus contemporaine de la gastronomie de Jean-François Piège, propose une cuisine instantanée imaginée par le chef et menée au quotidien par une équipe présente à ses côtés depuis plusieurs années.

Du choix de la décoration et des objets à celui de l’art de la table et de la vaisselle : rien n’est laissé au hasard par le couple et Charlotte Biltgen. Si ce n’est au hasard de la chine aux Puces de St Ouen et à Bruxelles, notamment pour une série d’appliques sphériques Radiohuset (1931) de l’architecte danois Vilhem Lauritzen.

Idem pour le parquet, prélevé dans des wagons de fret SNCF avant d’être reconditionné pour un voyage plus gastronomique. Un plancher brut et massif comme un subtil rappel des murs qui jouent eux aussi du sens du détail et du décalage des références cher à la jeune architecte d’intérieur.

Craquelé après un brûlage tout ce qu’il y a de plus culinaire, le raku tapisse les murs d’une peau de céramique parcheminée et enveloppante comme un croute de pain. Cette terre cuite japonaise d’abord dédiée à la vaisselle et aux accessoires de la maison trouve en version carrelage un nouveau caractère bien trempé à la flamme. Les craquelures obtenues par le chauffage deviennent le motif. Un motif aléatoire et fantastique que Charlotte Biltgen a donc composé (calepiné) elle même en atelier durant quatre jours pour que chaque carreau se réponde harmonieusement. Le sens du détail poussé à l’extrême…

Un enchevêtrement de céramique brut que l’architecte a enfin choisit de rehausser avec une frise de shingle, ces tuiles de bois américaines utilisées pour recouvrir les maisons, comme un matériau d’extérieur qui souffle une peau d’écaille végétale sur le raku encore fumant. Du bois massif là encore, comme les chaises en rotin et la décoration de table composée de branchages laissés brut sur accompagner une partie de la délicate vaisselle réalisée sur mesure et les soliflores suédois évidents comme une petite calebasse de céramique.

Face aux clients/convives, le frigo massif présente les produits frais du jour tandis que deux armoires dessinées sur mesure abritent la vaisselle, les couverts et les accessoires. Inspirés des azulejos portugais, elle sont recouvertes de carrelages volontairement désaturés “La couleur est dans l’assiette, nous voulions que la cadre ne distrait pas l’oeil du principal : la cuisine authenthique de Jean-François Piège pensée pour ce lieu simple à manger, presque familial” résume Charlotte Biltgen.