设计博物馆Holon目前正在主办展览“Nendo：中间的空间”，展示创新设计师OkiSato和他的工作室的作品。这个引人入胜的展览于6月9日开始，将持续到2016年月29日。展览由独立策展人玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗(MariaCristinaDidero)策划，不仅主题新颖，而且展示方式新颖。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
玛丽亚·克里斯蒂娜(Maria Cristina)在提到与设计博物馆霍伦(Design Museum Holon)首席策展人盖利特·冈(Galit Gaon)分享的讨论时说，“从‘A到今天’展示Nendo的作品--因为Z距离我很远--的挑战让我非常兴奋。”考验在于辨别“讲述这个迷人而独特的故事的叙事权宜之计，这个故事讲述的是东京的一个年轻工作室，它在过去几年里征服了(在国际舞台上)这一领域的至高无上的重要性。”玛丽亚·克里斯蒂娜指出，这次展览不能被称为“回顾展”，因为佐藤还不到四十岁，但她认为，“现在正是阐述他的多产和质的作品的恰当时机。”展览的主题是相当概念化的。毕竟，如何显示概念之间的“空间”，如关系或进程？但策展人和设计师都合作，想出了一个具有特色的创新方案。玛丽亚·克里斯蒂娜同意说：“大部分作品都是概念性的。”“但是Oki想出了这个令人惊叹的装置：里面有物品的盒子。”她说，结果是一个虚拟的“村庄”，所有的碎片都生活在那里，就好像它们是一个重大故事的真实人物一样。
玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗和奥基·佐藤。照片由谢伊·本·艾夫里姆拍摄。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
游客们被邀请在这个由大的、开放的顶部盒子组成的“村庄”中漫步，这些盒子就像是围绕着道路和“城镇广场”组织起来的。在它们的内部，人们发现了Nendo展示的装置，每个装置都在视觉上表达了展览主题的六个概念中的一个：过程；纹理；边界；对象；关系和感觉，使之成为一个展览，让人感觉到故事情节的一部分，并被鼓励参与其中，而不仅仅是观察它。“这个故事是由Oki的热情，天赋和难以置信的努力创造的，”MariaChristina说，并指出“他真的是独一无二的。”不可错过的是“在阴凉处”，这是Nendo专门与RonArad的庭院一起设计的，与Ceasarstone合作设计的博物馆。它由一系列由意大利格拉斯市的彩色玻璃板组成的五个独立的屏幕组成，这些玻璃被贴在Ceasarstone基座上。其结果是，在室外和室内，通过放置在环境中的重叠材料，以及取决于观察者的感知角度，实现了理想的主题之间的“空间”，这是一种不可模仿的视觉效果。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
素描，尼多。
毫无疑问，展览最引人入胜的方面之一是尼多素描的动画，这是博物馆专门为展出而设计的，并且贯穿其中。玛丽亚·克里斯蒂娜分享道：“他简单但富有表现力的素描的诗意在转化成这些动画/短片时变得更加复杂，这些动画/短片让你看到奥基通常会说些什么来描述他的特殊方式：通过孩子的眼睛继续观察世界，”玛丽亚·克里斯蒂娜(Maria Cristina)分享道。她还推测，他对日本动画片的热爱可能也是促成这一有趣添加的原因之一。“米兰/特拉维夫/东京的文化三角不是最简单的，但我们成功了，”玛丽亚·克里斯蒂娜(Maria Cristina)在被问及这个展览有什么特别之处时告诉我们，这个展览是一个意大利人在以色列主办的展览，展出的是一位日本设计师的作品。她还提到了一点，也许她是意大利人，因为意大利从他2002从东京早稻田大学毕业后第一次前往米兰的Sonedel Mobile旅行中给了Oki灵感，这也许是恰当的。此后，他不仅在米兰建立了一家工作室(在米兰，他和玛丽亚·克里斯蒂娜(Maria Cristina)经常会见面，为演出定案)，他还与一些最具创意的意大利设计品牌合作，比如卡佩利尼(Cappellini)、莫洛索(Moroso)和比萨扎(Bisazza)等许多国际品牌。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
素描(Nendo和Takeshi Yamamura)。
“我对别人的才华感兴趣，”玛丽亚·克里斯蒂娜说。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
大部分的作品都是概念性的，但是Oki想出了这个令人惊叹的安装方法；这些盒子里住着这些物体。结果是一个虚拟的村庄，所有的片段都生活在那里，就好像它们是一个重大故事的真实人物一样。玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗馆长
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
图为大田拓美。
{{item.text_origin}}
