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4 月 16 日下午，

「疆界：面对极具诱惑的风景」

牛广德·渠奕双人展在麓道十三舍酒店麓道艺廊热烈启幕。

水彩与油画，淡彩与浓墨，碰撞交融，幻化成边界朦胧的别样美感。

一场关于设计、艺术、空间与商业关系的泛学术探讨，在开幕礼精彩上演，将艺术的“疆界”再度无限延展。

开幕致辞

策展人

兵马俑

策展人 兵马俑

首先对在场嘉宾们的到来表达了诚挚的感谢。他表示，很荣幸担任牛广德、渠奕两位老师画展的策展人。特别感谢了麓道十三舍的主理人李凡，愿意牺牲一定的商业利益，扩展艺术空间来做画作的展示。

麓道艺廊、东厢营造设计顾问机构主持人李凡

麓道艺廊、东厢营造设计顾问机构主持人李凡随后致辞，他表示自己有意将麓道艺廊打造一个与生活略微不同的空间，艺术的边界是模糊的，不是高高在上的，它和生活碰撞，直接对话。希望人们从空间走过，感觉到艺术那么亲近，没有边界。当然，任何艺术最终都要上升到理论层面，期待接下来的泛学术沙龙。

泛学术沙龙

互动讨论主持人 曲红升

洛阳市美术家协会 副主席

设计艺委会 主任

感谢这次活动，见到这么多朋友，感谢麓道提供的场地，让我们新老朋友欢聚在一起。两位老师做这个展览是大家期待已久的。

认真拜读了前言，从绘画的本体、选材、语言各个方面，在短短的几百字里将两位参展画家的画作内涵陈述得非常好。

学术主持 达鲁人（左小枫）

洛阳理工学院艺术设计学院 副教授

感动于牛广德老师对天际线、地平线……对轮廓的理解。过去很多水彩是偏重教学而不是表现，右玉系列把控得非常好，画的是水彩，实际上很多想法是跟油画是接近的。右玉轮廓找的非常棒，更广阔一些。园林是非常不好画的，牛老师有独特的想法，对水和彩的认知与右玉时期产生非常大的反差，是非常好的。

过去我的认知中，渠奕的画是特别实实在在的画风，这次力图在做一些改变，虽然是油画，有写意的成分在，非常不错。

进入春天以来，洛阳很不得了，画展如雨后春笋接连出现，因为张建京、侯震这些专业人士的推动，让大众能够看到特别宽广的绘画的圈子，对洛阳这个不太大的城市来讲是非常难能可贵的。

顾问 侯震

中国美协国家重大题材艺委会 委员

洛阳市美术家协会 名誉主席

"两位艺术家的作品让我很受启发。艺术分为两大类，他们的作品是优美的，与装饰空间、家居生活和谐融合。而我的作品多是雄伟的，轰轰烈烈，主题性的，走入家庭不那么容易。这让我重新静下心来思考，作品不能仅仅去考虑主题，只面向美术馆，因为时代不一样了，要能让更多人接纳，进入家庭，融入新时代的环境。

未来自己要画一些贴近老百姓，更加亲切、温暖的画作。新时代也需要年轻人去画一些主题性的、雄伟的绘画。艺术一定要包容、多元，不要把边界划分得过于清楚，新的艺术往往诞生在各种艺术的边缘之间。"

张建京

洛阳市美术家协会 主席

洛阳美术馆 馆长

广德第一次画展展的是右玉，从黄土高原到江南园林，虽然它们的脉络是相通的契合的，但却是更近了一步，更有了变化。尤其是他进入到了江南园林的写生状态之后，一直以手稿的名称出现。右玉之后，在作品里面关注的更多是来自东方语境下的点线面，构成的感觉，尤其是他进入到了更多的书写性。他还有非常强的画面的营造状态，平面化，去掉了当年的右玉的客观因素，主观越来越进入，主观性放大以后，个性语言就会越来越强。不管是比较多的色彩还是单一的色彩，他内涵里的东西契合了东方审美。所以就是左老师说为什么画展要叫疆界，要模糊画种之间的概念。广德也讲过，材料作为一个界定的状态，可以是国画式的呈现，也可以是水彩式的呈现，它就是模糊边界的状态。

渠奕一直是很认真很踏实地在创作，这是我们对他绘画最初的直观认识。他的油画展览分两个部分，第一部分是在山西写生，表现太行山水，还有一部分是跟广德一起去的苏州画的园林，他变得很松，追求色彩和笔触之间的松动感，这其实也是他迈进的很大的一步，让大家感受到了塑造之后一种更释放的浪漫表达。所以色彩也在他的油画中体现了出来。画油画如果没有色彩就没有表达的主体性，色彩成了他之前受学院派、古典油画影响较多的酱油色表达之后，进行了新的尝试，就是来自于写生。鲜活的状态体现在他对景写生的过程里面。

两位艺术家都做到了运用不同的材料，表达对于东方审美的哲学思考。虽然是小的绘画，但是我们能感觉到他们在诉说什么，而且契合在这样一个时尚的环境里，能让欣赏者在这里得到片刻的安宁和愉悦。

希望洛阳有更多的艺术追求者朝拜者，也要有更多的艺术欣赏者，才能让整个城市更美好、更浪漫、更有温度。小小的麓道艺廊作用很大，这是一次很好很成功的展览，希望大家在这里能够读懂设计、艺术、空间与商业的关系。

刘灿辉

洛阳市书法家协会 主席

"画里，我读到了牛老师个性的表达。看到了他逐步地画出自己，找到了自己的一种自信，如果说前些年中国的艺术是一个西学东渐的过程，现在我在牛老师的画里看到了东学西渐的交融，这是中国文化的一种自信的表达。中国的意境，体现在西方水彩的艺术语言里。"

"渠老师的画和他的人一样，非常谦和，用他深厚的功力再现着对世界的理解。这次的作品中，我看到他开始有意地表现一些东西，从再现到表现的过渡中，加入了一些思想的表达，开始画给自己了，也是一个艺术家成熟的标志。"

参展艺术家 渠奕

中国美术家协会 会员

洛阳市美术家协会 副主席

洛阳市美协油画艺术委员会 主任

十年前，我就跟牛老师在一起搞了一个绘画交流的组织——浦社，很多人在一起画画，在广德的带领下我们都取得了很大的进步，这样一步步地走过来。

年前，我跟广德去了苏州，我这批作品就是这样画出来的，有一些改变，但是还不太成熟。

参展艺术家 牛广德

中国美术家协会会员

河南省美协水彩艺委会 副主任

洛阳市美术家协会 副主席

河南大学美术学院硕士研究生导师

这两年兴起了水彩热，水彩过去我们对西方是仰视，现在已经可以平视了。我们把西方的东西用东方的语境来呈现，呈现出东方的审美，山水观，东西方语境的融合与碰撞，形成了文化自信。手稿是“艺术家的后花园”，虽然不成熟但是很真诚，更直接更走心。

我们有一个大的共同的方向，做中西融合的画种之间的积极探索，这次画展的标题疆界也可以叫做“跨界”。不光是艺术，各个门类都在做跨界突破，只有跨界才会有新品种，我和渠老师这次也是用我们的材料和形式来把跨界给呈现出来，希望大家多提宝贵意见。

画展漫步

艺廊二层展出牛广德的水彩画作，以手稿为主。三楼展出渠奕的油画画作，分为太行山和苏州园林两个系列。

开展首日，来自文化界、美术界、教育界、室内设计行业的诸多社会各界人士莅临观展，从远上白云的塞外漠北，在回沙溪下的姑苏寒山，于变幻的画作中感悟着画家对于艺术核心永恒的追索。

「疆界」夜宴

一场融合视觉、味觉的宴会，伴着画作的柔情与空间的优雅，为艺术共同举杯。此刻的无间围坐，无话不谈，正是无界艺术的一抹侧影。

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