户庭无尘杂，虚室有余闲。 久在樊笼里，复得返自然。

白居易曾说“江南忆，最忆是杭州”。杭州，作为一座历史名城，沉淀了千年的智慧与文化，有着深厚的文化底蕴。骨子里，有一种独特的情怀，散发着浓郁的文化气息。其中最为有名的就要算是“张小泉剪刀厂”了。它于康熙二年（1663年）始创于杭州，经历过岁月长河的冲刷，见证过改革开放的步伐，时间的流淌不曾改变它，它宛如历史的基石，沉睡在那喧闹的杭州市中心，它的悠静显得与周边格格不入。但正是基于此，古老、宁静、自然、情怀、独特、革新......让京杭韵茶馆选择了它。

张小泉剪刀厂旧址：保留完整的历史建筑，古韵气息之所 本方案于设计之初，最大限度保留空间原有记忆，传承革新，营造出“新”与“旧”的对话。设计师从文人归隐、文脉传承、回归自然的灵感创意下，将自然生态运用到茶馆的空间；将茶文化与环境有机融合；将寂静空间与禅文化无机结合，扑面而来的自然气息，幽静空远的文化底蕴，让人耳目一新。

茶馆入口：钢铁之都下的绿植泥砖瓦砾

茶单：呢绒面刺绣边金丝线 整个茶室被光与影、明与暗分割为四个区域，一区为接待大堂区，二区设为景观包厢区，三区设为过道卡座区，四区设定为多功能互动区。空间小中见大，借景造景，天地同律，运用色彩、灯光、材料、的对比与原木搭配，贯穿到整体空间。设计融入中国传统文化。空间静谧中孕育着大气和淡然，突出健康、文化、茶道交流的精神。

入口玄关：竹、石、藤、木相交，方、园、地、格相融 自古以来，国人好茶。古人用一杯茶来概况文人哲人深爱的天、地、山、水，仁、智。而在这方圆之间，层叠的起伏勾勒出空间里的袅袅禅意；洒脱的大体块挑出、悬空，面与面的有序梳理、重构。这一切使得室内的空间丰富且多元化，不同的形体关系营造了不同光线下的氛围、不同的体块以及不同的功能。种种材质融合于白墙，互不冲突，达到了和谐的平衡。此番意境，需静心于品茶中，渐入悠然澄明的心境。

过道：光与影、明与暗相交融

返影入深林，复照青苔上。 设计师主要以木、藤、竹的原始质感进行构造传递出茶室中温润朴拙的东方美学，以东方美学为核心贯穿每一个区域，让空间垂直连贯，产生强大的互动，每个包间设计效果都是非常有层次，营造独一无二的包厢体验。

整个空间在中式韵味中渗透了几许现代气息。营造出一种“空山不见人，但闻人语响”之感。让东方美学从根儿上烘托出华夏人的“生活美学”；让这种美学从 “知悟”到人生智慧,从“践行”到现世传统。

多功能区域：评茶、会务、畅聊...... 湖畔照青天，繁花落尽山水间。 古色檀香的复古木桌椅，山水墨画的印花布艺，在自然的烘托下变得幽柔静谧。若能卧坐于屋脊下，品一盏茶，遥望隔窗听雨，看林间四时变化，岂不是一个人间自在。灯烛残影下，会三两好友，慵懒而坐，畅谈百家，何等的悠然自得。

茶具：器与茶、色与景相得益彰 独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。 山水之间在于一个“隐”字，楼阁隐于天青烟雨中，虚实隐于秩序变换里，文化的传承则隐匿于每一处，将空间作为时间的表达载体，赋予每件器物独特的语言，譬如纹理错落有致的房梁、笔墨浓妆淡抹的字画、师法自然的景观....

盆景：古朴而不失春意盎然

在细节中窥见历史真相，此情此景仿佛在千百年前的平行时空真实存在。这些历史犹如与华夏人生俱来的DNA，在聚焦时代潮流的同时用本土文化塑造内在生命之核。

灯具：昏黄的烛辉，古雅静心 不管是古时候的文人雅士，还是如今的都市白领，对自然皆有向往。设计师深谙其道，用自然生态环保理念来对空间进行演绎，既有隔断，又有通透，打破了传统的分割，既有私密又不压抑，让茶馆更加曼妙动人、自然朴实。从而创造出返璞归真的自然境界，一个具有东方韵味的会所——茶馆。

鹅卵石道：影影绰绰，起伏有落，卵石流水，形河断错 茶馆既能满足一般会所的休闲聚会社交等功能，又表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界及现代生活品质的追求。这是设计的魅力，时代的发展，美好生活方式的创造与传递。