本文所阐述的观点,无意否定建筑形式的体量特征,而是寻求通过重新思考建构空间的组织方式,以此来唤起人们对空间的重视。我们不能把形式本身作为目的,从而忽略了空间在建筑中所起的积极作用,形式不是我们的目标,而是我们工作的结果。事实上,只有那些内部空间有活力的建筑,其外观效果才会有生命力。因为作为审美的对象,建筑显然有它自身独特的特征,虽然它与雕塑都是三维的,由于它被赋予使用性、功能性等客观要求,因此它本身具有的美学特征与雕塑相比,则比较模糊,从而也不能够采用简单的艺术美学来检验它。将建筑称为是通过艺术形象来反应生活和社会现象的形式,也都是错误的。前苏联曾经采用艺术美学观来处理大型公共建筑和城市规划,基本全都失败,问题就在于混淆了建筑和单纯的造型艺术之间的区别,这种区别就是建筑不仅存在于空间之中,而且包含有空间。建筑是要把其内包含空间放在不定形的周围环境的空间中,而如何处理好这种封闭空间与外部空间的关系,这正是建筑学的基本任务之一。
当我们思考未来的时候,我们必须对现在和过去有一个清晰的认识。相信这种认识将具有深远的意义并对探讨建筑的本质起着极为重要的作用。每一个历史转折的关头,对建筑的本质都会产生深刻的影响,并赋予它一个新的方向或目标。人类在进行建筑艺术创作活动时,在观念和意向上总是有意识或无意识的存在着一个参考点。而现代主义的空间概念就应该是我们的一个新的参考点。那些先驱们在创作过程中,已从对实体的刻画转化到了对虚体的追求。这种虚体的意义,就是现代建筑所要表达的真正内涵。这是一个新的美学原则。这个美学原则的建立,除了在表现形式上以“少就是多”的手法来取代传统的繁琐装饰之外,还有更深一层的含义,即从空间的角度上对传统建筑进行了最强有力的一击。这一击,才推翻了传统的建筑观念,才真正奠定了现代主义运动的基础。正如赖特在信中对密斯的评价一样:“巴塞罗那德国馆所取得的重大的成就,就是对虚的贡献。”
纵观建筑历史,从形式表现转到空间,从静态空间到流动和连续的空间,再发展到四度的序列展开的动态空间,直到今天拓扑几何中的莫比乌斯带与克莱因瓶的几何特性空间的出现,这种以其距离不定性和表面连续之基本属性所呈现的拓扑空间,无疑对建筑创作有很大的启发,并为建筑师提供更广泛的可能性,也将对我们未来建筑空间的探索带来新的曙光。
莫比乌斯带
克莱因瓶
地址:上海市闵行区申虹路663号协信中心3号楼鱼跃大楼701室
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