如同一颗文化明珠闪耀耸立于城市之中

岁月的流水在其周围静静流淌

车水马龙，勾勒出都市的繁华画卷

人来人往，编织着生活的交响乐章

扬州剧院，是这片土地上的文化瑰宝

历经岁月的洗礼，传承着丰富的文化底蕴

如今它踏上了全新的再生之路

犹如和风轻拂，为这片文化之地注入崭新的生机

项目背景 |

Background

城市的快速发展已进入到存量的时代，催生了既有的建筑空间的不断调整与更新来适应新的时代需求。剧院原本单一的功能面对着如今日益多元的文化需求，无法完全满足市民对于艺术和娱乐的多样化追求；同时剧院的单一功能在运营上的压力也越来越大。在此背景下，设计于上个世纪90年代后期的扬州大剧院的改造与再生势在必行。

改扩建设计通过寻求新与旧、地域性与现代性、文化艺术与商业运营的平衡，以创造充满活力的文化艺术综合体为愿景；在保留观众厅和舞台的基础上，拆除了剧院门厅进行了扩建，引入跟文化艺术关联的业态。单一功能的剧院演变为文艺综合体，为市民和游客创造出更加多样化的文化艺术、教育培训和休闲体验，扬州大剧院的改造具有这一类文化建筑再生的示范作用。

剧院现状 |

Status

扬州大剧院总用地面积 11557.6 平方米，原有总建筑面积13347.75平方米。是为2000年第六届中国艺术节而建的大型剧场，在经历了岁月的洗礼和历史的积淀后，成为了一座代表性的文化地标。建筑自成立以来，曾见证了一代又一代的艺术盛宴，留下了无数珍贵的文化记忆。

然而随着时间的推移，扬州大剧院也不可避免地面临着一些现实问题。单一的建筑功能使得全年的利用率很低，剧场的日常运营和维护的压力变得很大；没有演出时建筑和广场都是封闭的状态，作为公共建筑无法体现社会性和公共性；陈旧的舞台设备，难以满足多样化的演出要求；观众席的设计存在舒适度和视线问题；同时剧院的外观形象也与城市的现代发展形成了鲜明的对比。

设计目标 |

Context

扬州大剧院的升级改造旨在创造多变、灵活、通用的观赏和互动的艺术空间。在周围用地上，建筑风格各异，如何在这个多元环境中塑造个性鲜明的建筑形象、完美的建筑功能成为本案设计所要面对的挑战。

在对扬州大剧院的历史背景和现状进行深入评估之后，设计团队经过充分思考，在确保安全性和经济性的前提下，着手实现剧院的升级改造。以打造文化艺术综合体为设计愿景，希望在保留历史底蕴的基础上，为市民和游客创造更加丰富多样的文化体验。这一设计愿景将引导整个改造过程，使扬州大剧院蜕变为一个集观赏、互动和体验于一体的文化聚焦点，为城市注入新的活力。

改造策略 |

Strategy

秉承打造一个文化艺术综合体的的设计愿景，改造计划将充分利用已有的剧院观众席、舞台及酒店房间等核心功能元素，保留剧院的基本结构。我们对建筑的功能布局、内部空间以及外部形态等多方面进行升级，在接下来的内容中，从四个层面对此次改造展开阐述。

|1.从日常封闭到对外开放

设计团队将原有剧场的门厅进行了独特而大胆的改造，拆除原本使用功能单一的门厅，重新打造成一个开放式的公共门厅，与城市空间紧密相连。门厅的外形精心设计，与周围城市环境相呼应，将建筑融入城市的脉络中，创造出一个与周边环境融合的文化空间。

在顶层引入LED观景光环，这一设计不仅在视觉上引人注目，更将剧院本身变成了一个独特的文化地标。光环的流动变化与城市的日夜节奏交相呼应，为城市增添了一抹亮丽的风景线。同时，结合屋顶花园的设计，将室外环境融入剧院的文化氛围之中，为观众和访客创造了一个愉悦的休闲空间，使得剧院从一个传统的剧院建筑转变为一个现代化的文化综合体。这种转变将使剧院更好地融入城市环境，成为市民生活的一部分。

2.

从单一功能到复合功能

设计团队对建筑的外部形象进行全新设计，以彰显建筑的公共性与开放性。数字表皮的设计巧妙融合了融媒体建筑的时尚感和科技感，不仅满足现代审美需求，更将建筑与城市文化相互交融。在立面方案中，方案一以“烟雨扬州”为主题，汲取了流水、丝绸和风景的灵感，色彩呼应扬州广电的视觉识别系统。透过百叶和灯光幕墙的精妙构造，产生视觉上疏密不一的灯光效果，在不同角度呈现流动变化的图形。这样的设计不仅使其成为扬州文化的代表，更将其打造成为城市文化的亮点，以开放的姿态与市民互动。

而立面方案二则以“琼花”为主题，采用像素化处理，通过参数化穿孔表皮，创造出室内外不同的视觉效果。这种设计方式不仅体现了对地域文化的传承，更融入了创新的元素，将扬州的独特韵味与现代设计理念相结合。

在总图设计中，景观设计灵感源自扬州广电集团的LOGO抽象化处理以及中国书法和水墨画的元素。南侧广场与建筑一体化设计，为现有场地注入新的活力和价值，使之成为城市中不可或缺的文化聚集地。

而在场地规划过程中，我们还特别考虑了不同功能使用群体的独立入口，以凸显建筑的公共性和社会属性。

4.

文化建筑的焕然新生

建筑的焕然新生主要在室内的升级改造中得以展现，特别关注了剧场和洗浴中心的转型。原有剧院西侧的洗浴中心已不再适应当下的社会需求，而剧场方面则存在着舞台器械陈旧、多功能使用需求无法满足的问题，制约了舞台艺术的全面展现。此外，台唇部分进深过小，无法适应多样的使用需求。剧院现有坐席排距过小，前后排座椅的舒适度不够，同时楼座视线升起高度不足，无法满足观众的视线需求。

为解决这些问题，设计团队提出以下改进策略：首先，对剧院室内及舞台需进行全面装修，以满足现代剧院的舒适使用。设计团队在满足视线需求的基础上重新布置座位以提高舒适度。此次改造使剧院从1038座升级为800座剧场。

同时，空间使用的多样性成为改造的关键。内部空间经过巧妙规划，融合了灵活可变的舞台设计与多功能区域，在符合规范的前提下满足各类演出形式与文化活动的需求。同时，设置灵活的座位布局，为不同类型的演出与观众需求提供多样选择。

针对洗浴中心，酒店改造策略以艺术性为核心。通过融入装饰艺术品、雕塑、绘画和艺术装置，将酒店的每个角落都变成了艺术的展示区，为住客带来独特的文化体验。室内设计也强调艺术性，借助灯光效果、家具布置和墙壁装饰等，创造独特的艺术氛围。流线的设计在空间规划上起到了关键作用，使住客在酒店中留连忘返，仿佛置身于艺术的海洋。

此外，酒店还可举办艺术展览、文化活动等，吸引艺术家、文化爱好者及国际游客，使酒店成为文化与艺术交流的重要平台。员工也会受到艺术教育培训，以更好地传递酒店的艺术文化内涵。

结语 |Conclusion

扬州大剧院的改造与再生，正彰显了其与时俱进的文化责任和城市使命。创造活力充沛的文化综合体，打造城市文化艺术新地标，已经成此次改造的核心动力。从单一功能到复合功能，实现了从剧场建筑到文化综合体的转变；从日常封闭到日常开放，体现了文化建筑的公共性，承载了对城市和市民的关怀与承诺。通过这次改造，剧院将焕发出更加丰富、多元的文化光芒，为城市的文化发展贡献着独特而不可替代的价值。

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