孚来因 inflying | 工业园区中的自由探索_办公空间_设计案例作品

发布时间：2022-09-21 14:36:00 {{ caseViews }} {{ caseCollects }}

设计亮点

该设计巧妙利用了原建筑的特点，通过构建一个灵活的、自适应的系统，将室内外空间融合，创造出丰富的空间体验，充分展现了新旧记忆、矛盾业态在一处多元空间中的叠置、嵌入、融合。

FREEDOM OF SMALL TO BIG

把小玩大的自由...

项目类型| 复合空间

品牌设计 | 魁 KUI

空间设计 | 合成现象

事物的层次感，发生在新旧记忆叠置与嵌入的瞬间。城市更是如此，作为磁体与容器，承担对往昔物质财富的积累，同时涵盖对新生精神创造物的保存。其中工业园区作为见证城市发展轨迹的一类特殊文本，即使早已从中心舞台淡出，仍遗留大量独特建筑语言，凝固了半个多世纪前工业文明的战果。是如今城市更新与改造的重要对象。

所在园区历史风貌

而附着其上的城市文化与记忆则更像流沙，厂区的、街巷的、个人的，交织重叠，不好统一归管，却真正填充了城市结构与风貌的魂魄，连接了新旧交接的扣索。说到底，是一个个新入驻的空间创作者们看向过去的眼光，以及对自身灵感趣味的追逐，赋予了地点全新的场所感受（Sense of place）。

©魁

KUI

孚来因 inflying 作为其中一员，特殊之处在于以极微体量，探讨了在特殊物业与文化基底下，新旧记忆、矛盾业态如何在一处未完全定义的多元空间中叠置、嵌入、融合。

●

品牌构筑

Brand building

它者与自身内部结构的默查

项目位于成都南三环，一处名为梵木 Flying 的文创园区内，原身为成立于 1966 年的成都滑翔机制造厂，2018 年启动更新后，逐步成为设计、音乐、生活方式类厂牌的聚集地。孚来因 inflying 的空间创办方——魁 KUI design 也在其列。

因着这层关系，inflying 的品牌观点中，暗含了不少对园区发展的默查。具体可借用法国思想家雷蒙·阿隆的观点予以总结：历史展示的是现在与过去的一种对话，在这种对话中，“现在”采取并保持着主动。

基于此思考，创办方敏锐意识到“Fly”作为文化符号，描述的早已不是 1966 年悬浮在南郊上空的某架精密器械；后缀嵌入的，2018 年后“Flying”承载的，除了厚重的历史氛围，还多了未知带来的轻盈。所以在今年初，当对话的主动权借由一个占地不足 30m²的空间移交到他们手上时，创办方果断以“孚来因 inflying”为其命名，用再一次的叠置与嵌入，探讨空间基于有限基底，包藏着的无垠可能。

▲《天与水》埃舍尔

“深水处，鱼最像鱼，高空中，鸟最像鸟，中间逐渐过渡。直到过渡到水天交汇处，鱼鸟交融，呈亦此亦彼之状，一旦越界，鱼鸟又走向分明。”

空间功能方面，容纳艺术、设计、生活、文化，酒、茶、咖啡、简食、书籍、器物、文创产品、小型展览、作品发布等多元内容。

“一个不完全定义的场域”作为孚来因 inflying 的空间定位，借由 4 种文字混排重组，使用过程随机形变的字体设计形式向外输出，暗合了空间本身业态的融合。

inflying Logo©

魁

KUI

“海里的游鱼是天空的飞鸟”作为主要意象，为“自由包容、保持想象、在放飞中获取灵感、追寻自我”等品牌观点提供哲学隐喻，同时为品牌符号指明了象征方向——品牌 Logo 灵感来源于空中的飞行器及海里的魔鬼鱼（蝠鲼 fúfèn），并极其简洁地概括为字母“F”，魁 KUI design 抓取两者自由翱翔的姿态，用一抹蓝色相衬，成全了游鱼与飞鸟的自由。

inflyingIP/ FOOFNN 孚奋©魁 KUI

©魁 KUI

希望这个空间最终能成为一道窗、一个对外互动与交流的介质、一条设计实践和试验的通道。

●

基址分析

Base analysis

过去遗留与未来憧憬的冲撞

原建筑为滑翔机停机库，更新为展演场馆后，这个原计划用作设备配套房的，紧邻场馆、由街沿顺势铸起的承台与屋面平台夹杂出的不足 30 m²，高度 4.5 米的方形“盒子”，作为杂物间闲置。

“面积小、体块闭塞、关系乱、采光差，两棵不小的香樟树紧贴着建筑外墙，生硬阻隔着建筑与园区的互动”是合成现象 design 主创设计师陈立的第一感受。

建筑一层由四面砖墙圈围而成，结构简单，但细节处满满拒人姿态：极具权力暗示的开窗样式、入口设在树后隐秘处、承台与路面保留明显落差……这与 inflying 希望传达的感受明显南辕北辙。

二层露台与一层的空间关系同样棘手，作为一层的衍生空间，却只能经由建筑后方的园区公共楼梯进入，也就是说，一二层在关系上实际是完全脱离的，并不存在一条合理的贯穿动线。

建筑干预

Intervention in the building

以合理资源再生现有空间

为了由面及点一次解决基址硬伤，设计师把设计干预的重点首先放在了建筑本体上。通过构思一个灵活的、自适应的系统以串联内外部、一二层的体验走向，索取更大空间承载力同时，激发人们在游览中产生更多活动内容，留下尽可能多的空间记忆。

路径推导模拟© 合成现象

于是垂直的高效路径被首先推翻，设计师转而组织一条耗时更长，更为曲折的迷宫，用以夸大访客所能感知的时空深度。

最后形成了一条贯穿一二层，总长约 30m，单程耗时 30s 的 1.5 层空间游线。设计师运用 3 度空间的基本构造理论，有意识让各条轴均向外偏移了 3°，以增强拐角处的舒适感。

从建筑外部看去，此系统犹如一个轻型艺术装置，由建筑左侧向上滑行，嵌入室内，最终沿墙体冲向天空。

©arch-exist 存在建筑

©arch-e xist 存在建筑

©arch-exist 存在建筑

©k.photograph

整个交通线路有趣紧凑，访客从踏上第一层台阶时的好奇；到由室外转入室内，由围合进入包裹时的悸动；后新奇于 1.5 层提供的别样视角；直至下一个转折点，抬眼望向未知光亮的短暂迷离；接着行至窗前向外打望，让伙伴从后方拍下一张剪影；最后跨入二层开阔平台，回眼体味过窄门、走远路、见微光，后宽途的喜悦。

©arch-e xist 存在建筑

©arch-e

xist 存在建筑

另外值得一提的是在这条游线的建造过程中，室内空间意外拥有了一道天窗，算是令人惊喜的收获。

©k.photograph

● 界面思考 Thinking in layers

象征需要在建筑上开花

- 有了 1.5 层的串联，上下空间各自承载的内容也相应划分。

“海里的游鱼是天空的飞鸟”作为品牌理想象征，同时也是一个场景化的概念，但此处设计师果断放弃了直白并具象的表达，结合自身对新空间与旧环境的思考，即：

如何既跳脱又不违和。

最后提炼出“矛盾与包容”的设计主旨。

©arch-exist 存在建筑

1 层 : 开敞的快

The feeling of openness

建筑外立面整体以镜面不锈钢包裹，以非具象的反射，勾勒现实的轮廓，容纳环境同时，重申自我的存在。

镜面视觉上的“包容”，与走进、触摸它后所感受到的“抵抗”形成一组矛盾。从而把“游鱼与飞鸟”契合又分离的哲学象征固定在了一种看得见的，捉摸得到的形式之下。

©arch-exist 存在建筑

底层平台向外扩建出一个合理范围，把游线装置收纳其中。同时，原有建筑的“旧窗口”作为新世界的“主入口”被打开。

平台与路面的衔接处，是一个业主与设计师亲手浇铸的步梯装置，速冻了建造过程的细节，充当了回忆的标本。

©arch-exist 存在建筑

©k.photograph

©k.photograp

©k.photograp h

©k.photograp 而裁角的一层主入口，自动玻璃门保证了内外视界的通透，因此裸露的承重柱则被赋予空间标识的全新职责。

©k.photograp

吧台同时用作产品陈列台与操作台，“斜置”的形式增添趣味同时，延长了有效使用面积，与户外消防设备间形成巧妙穿插、连接。访客从外入内，只觉得视线受吧台牵引，脚步自然而然。

©arch-exist 存在建筑

©k.photograp

一层空间结合外摆，既适应日常由园区及隔壁展演活动带来的短时消费需求，更为 inflying 后续的品鉴售卖、小型展览、设计主题交流提供中台服务。

©k.photograp

为了使空间后续的使用更为灵活，设计师把吧台下的收纳空间设置成一组可堆叠、可形变的标准单元。另外在纵向空间上预留多组悬挂装置，以满足后续展览及设计作品发表。

©arch-exist 存在建筑

1.5 到 2.5 层：深彻的慢 A deep feeling

与底层的“开敞”相对的，是 1.5 层到 2 层乃至 2.5 层的“深”，微型空间的张力通过路径限定、同材料均质包裹等手段被放大，在有节奏地路过魁 KUI design 设计成果展示区、“机翼”暗盒之后，推开门，一片惬意舒适的空中露台意外呈现眼前，此处宜茶、宜酒、宜友、宜放飞……正是 inflying 想要传递的自由。

©arch-exist 存在建筑

©k.photograp