在东四十条桥西南角,与保利大剧院隔街相望的东方剧院绝对是北京这座城市别致的所在,不是传统的正方体或者长方体,外表还全部被红铜色的金属管包裹,远远看去像一座金灿灿的管风琴,静静的俯视着如梭的车流,静静的提示着路过的人们:“您已进入这座城市的舞台。”
干净纯粹,明快清透,是走进这座剧院的直观感受,大堂顶篷是剧院收藏的铜雕艺术大师的作品“声音”,将无形的音乐律动转化为有形的室内造型,起伏流畅的铜雕造型与舞台艺术交相辉映。咖啡厅散发着浓郁的香味,环廊陈列着大师的画作,观众在欣赏舞台艺术之余,也可以体会绘画之美,这不是一个简单的剧院,而是一座艺术的聚集地,您心目中可遇不可求的艺术瑰宝,也许就在下一个转角。
现代都市空间的拥挤和局促让人们不断的把触角延伸到空中,在东方剧院的设计之中,设计师巧妙的为建筑引入了多个“院子”,它们如同毛孔一般令建筑开放通透,沟通便捷,设计师通过不同空间垂直高度上的彻底区别,用建筑结构巧妙分隔出的公共空间,既满足了人们对于空间的探索意愿,又进一步提升了开放式艺术空间和私密性演艺空间的舒适度。
空间的韵律,岂非也是有形的乐章?
   “剧场的设计,不仅仅需要考虑中频混响、音响效果损失率和视角误差等技术因素,更要考虑观众和演员情感层面的交流。”设计师对项目的细致思考,道出了剧场设计的关节所在。
走进剧场,灿如漫天繁星的灯光下,柔和的米色墙面、红色的座椅与深色的舞台布景形成鲜明对比,弧形的剧场穹顶与规整平行的空间矩阵线条形成鲜明对比,当灯光变暗,整个空间所有人的目光,自然而然的聚焦到了舞台,剩下的,只需要观众静静的观察着舞台人物的悲喜人生……
大音希声,大象无形,过于用空间的手段凸显某种效果,往往只会适得其反,设计师在东方剧院的设计中,并没有过多的运用音乐元素或者造型来提醒人们,却在利用空间、色彩、灯光以及细节设计来营造出剧院所应有的音乐互动氛围。
若非高山流水,又怎有知音。
{{item.text_origin}}