设计的本源：一切都要遵循人性的需要，以人为本，之中围绕人的真实需求展开，想办法满足需求。心理学家研究人类的大脑活动可以分为三个层次：本能层次、行为层次、反思层次。

• 本能层次是人的底层需求，如衣食住行、性、等。

• 行为层次则要关注更深层的需求，关注空间产品的实际功能。

• 反思层次重塑内涵、观念、意识、超意识及自我价值的需求。

几个层次会因不同种族的进化所沉寂下来的历史和文化而创造出来高于底层的精神产物。无论是从建筑还是室内空间我们都在不断设立或打破边界、迭代进化。

01.

未来艺术

未来艺术是一个很有趣的话题，在我们的日常生活里这是一个很有距离感的词汇。从纯粹的消费意识形态到将“人”的自身体验融入到现代设计中，艺术从一个抽象的符号逐渐的演变为一个实体化的形式。不以风格为界限，打造人文精神的“平行线”，让“人”的生活方式主导艺术，形成独特的内在气质。

接待前区的地面拼花手法层次与规则，深浅对比的石材，有若江波面在光线下闪光面与背光面。接待台不规则的大理石才结合自然中的蓝色与绿色，置身其中，宛如遨游海底世界。

项目主题：《未来艺术》

设计公司：HY和易国际空间设计

主创设计：张浦枫

参与设计：付于宸 张文亮

02.

遇 见

空间的“纯净灵动”，通过结构的舒张缓驰自然凝成，在崇尚标准化的喧嚣城市中，豁然出现一个“开朗”之处，在未开拓之地，碧云蓝天宛如仙境，寻觅未知，“朝气和楚云，夕阳映江树。”蚕丛鸟道的山路，似遗落的时光。晶石伫立，似未经雕琢的璞玉。

“人道我居城市里

我疑身在万山中”

通过“借景”手法，外景内置，雕刻层叠，移步一景，曦光之下，相映成趣。

“画质错落树高低，

香在罗浮影在溪。”

利用建筑层高的优势，在模型展示区顶部创作丰富层次，花环艺术装置与绿植的高低错落，同模型装置组成“天圆地方”遵循自然之道。

“愿乘冷风去，直上浮云霄。”

“朝气之势”映入眼帘的红色装置鸟，在整个空间下彰显活力、意志力。红色象征自由激情，“一任喧阗绕四邻，闲忙皆是自由身。”喧嚣之后，回归本心。

“落其实者思其树，饮其流者怀其源。”

品鉴区遵循“饮水思源”的理念，引发现代人对自然的感恩之心，别具一格的光线透射在吧台顶面与酒柜形成互动，勾勒出的晶莹璀璨空间轮廓。

“一树木丝仙有发，依然只作秘书香。”

书香意气的区域，营造出静心一隅，配合旁边的绿植，构筑具有人文气息和自然品质感的氛围。

利用建筑玻璃幕墙通透的特点，将自然光引入室内，基于建筑内部不同的空间特点予以艺术光源作点缀身临其境可实现人、自然、光的多重情感空间。

空间设计不仅仅只停留在视觉感观层面，还需要情感精神上的传递，与人、与自然、与艺术、与设计，相融合。

项目主题：《遇见》

参与设计：付于宸 李亚男

03.

弄 弦

空间的节奏次序、人流涌动的行为习惯、视觉的停留点以及预留的艺术陈设空间。美在和谐，美在自然，美在层次，空间是艺术和技术相结合，独特美学，因功能而实用，因人而情趣，因文化而生动。

飞鸟任天高，绿茵伴身旁，取意自然。犹如“嫩草方抽玉茵，媚柳轻窣黄金蕊”旨在用自然 “自由生长、融合”的概念，作为对展示空间的探索，以纯真质朴勾勒向往的自由，实现空间与光影的互动。

承袭了东方雍雅底蕴与文艺气质，攫取洗白处理手法，黑、白、灰交相呼应呈现恢弘气势，在布局上突出主轴线的对称空间线条简括刚劲，装饰细节简逸写意，同样新的尝试与考究，化繁为简，吐故纳新，呈现欢快、自由、轻松自然的人文空间。

项目主题：《弄 弦》

设计要朔本求源，要从真实需求展开，不断叠加进化、形式、功能，提供了底层需求、观念、意识，超现实提供给精神层次的需求，无论是哪个国家、哪个种族，都会经历底层需求到精神需求，大到名族，小到每个人。

作为我们这一代设计人，不但要传承文化与技艺，还要自我沉淀，变革创新。

“和易”，出处于《礼记·学记》中“和易以思，可谓善喻矣。“和，谐也”团结、包容。时刻鞭策团队整体的协作,和衷共济。个人的潜能是有限的，团队协作潜能应对万般变化。“易”借鉴于《易经》，是上古圣人仰观天象，日月交替而得。表义万事万物之生长，变化，规律之根本。

着眼于设计、艺术、商业，以独特设计思维为本、艺术美学与生活结合为设计手法、市场需求分析为基础、符合舒适性的私属定制，高于生活的人性艺术空间。创作涵盖室内空间原创设计、全案私属定制、原创艺术品、独立原创家具品牌。

我们希望能为某一个设计方向代言：“未来主义”设计—借用传统文化的精髓，与未来科技、智能、人性化、以及新的生活观相融合，建立新视角的观念空间，空间传达着人的精气神，人的行为也会因空间得到优化，为现实空间与精神空间的理想共和而坚持践行。