一个案子，每次动笔前，我都先需要找到它的逻辑、语言、气质，一种控制其内部所有事物的氛围。在我的意识里，这一次，是时间。

榕城，一个千年沉淀的城市。比如是一个多种时间线索并存混杂的历史观而存在的地域。为了一种已然被“物化”的精神世界的呈现——《三象论》的提出，我用“造场”一词暂代“设计”。

而对我——“境（寿者）象”来说，当面对这个场域时，漫长的时间和事件都凝固在第一次去现场考察停留的那个时刻，我称之为“时间的境”。

实际上，无论是历史的还是当代的，“造场”设计师所面对的“物象”都只是砖、瓦、水泥、金属和木材，面对的是门、窗、墙、柱，这些都只是些普通的“物象”元素而已。

我工作的重心——解决“人象”的诉求：在于把这些普通材料编织成一种类似时间与空间“结”的可能性，这种“结”暗示着某种特殊的事件，因为它们尚未确定，甚至还不具有明确的意义。

我们或许可以称之为某种简单事件，造一个“场”域，让可能出现在那里的人与“场”合乎时间、文化地复兴，体验“场”，与“场”共同演变并成长。

建造中式庭院的时间是一个完整的统一体。因为传统的建筑园林会留下一个当时精神框架的“结”，在这个“结”的框架基础上，新的建筑园林会慢慢地渗透其中，一步一步结合当代生活方式地发生变化。对于这种场域营造过程中，没有“突然”这种时间概念。

场域就应该这样随着时间的推移，一步一步地建造起来，而不是瞬间出现。那么我会想，我们是否可以设计出完整的、漫长的时间“结”？我们是否可以设计出这样的时间设计图，就像漫长的时刻记录表、像日记、像历史那样？

于是我尝试着寻找一种方式，寻溯一种适合建发产品体系——“儒门”、“道园”、“唐风”、“华纹”，的记录方式。

在榕城这片远古的土地上，数千年前的先民们常与海为伴，南下西洋。在没有文字之前的时间是怎么记录的？东汉郑玄曾在《周易注》中道："结绳为记，事大，大结其绳，事小，小结其绳。

结，作为文字的先行者被先民们赋予了"契"和"约"的法律表意功能，同时还有记载历史事件的作用，因此备受人们的尊重。斗转星移，数千年弹指一挥间，人类的记事方式已经历了绳结与甲骨、笔与纸、铅与火、光与电的洗礼。

诚然，结的艺术在如今已有些式微的意味，但它悠长的历史背景，曲韵各异中亦藏着无限种可能性，在我看来，“场”域可在回归传统的基础上借助当代这个时期的“结”碰撞出新的一番模样。

如果说“场域”是要搁置“自我的结”才能进去的一种结构，“造场”就是要亲手去做才行。

当然“造场”也是关于如何适宜地建造的道理，似乎有法可循的，微观室内的“场”如何与景观体系、建筑体系相融合，对这种融合状态的“结”决定了原型设计上的差异，基本上是一种心性“年华未央、见微知著”的过程。

或者，即使面对今天快速的设计与建造周期，也想办法尽可能做到“快中有慢”。

所谓“人象”的感受和思绪可以很远，但身体可以接触和感知范围的“结”似乎是有限的。

我们在每个相似又不同的空间、时间“结”里，喝茶、聊天、工作，它们既有清晰的界限，又彼此照应。

我们经常忽略这种思绪和身体的感觉，或许要经过室内微观的“物象”空间和更小一级的类似家具、艺术品的空间。它们加入到这种触摸和凝视的过程中，加入到这种非叙事的叙事线索中，带着时间、方位、场势、光、气味、空气流动触及皮肤的感觉、声音、温度、氛围，精准或者模糊，完美或者不完美，完成或者未完成，平和或者肃穆。

在这个“造场”的沟通过程中，由建筑园林的“结”分界不同小块的构成系统，在我们的眼里甚至比内部空间还重要，没有他们，我们的室内“场”如植物一般，无处扎根。

我记得，当这里刚建成时，和一位朋友坐在室内看着外面的水、石。那位朋友问，这个园子是什么时候出现的，我一时不知如何回答。那位朋友说出了答案：“这园子是在你们完成后才出现的。”项目名称：福州建发央著营销中心

设计面积：1300 平方米

室内设计：深圳市盘石室内设计有限公司

项目主创：吴文粒、陆伟英

项目摄影：绿风摄影—陈维忠

以家宅之礼序，致儒门之承脉

位于长沙市雨花区的建发央玺营销中心，作为盘石设计年度倾情钜献之作，演绎传统文化在当代语境下的蜕变与新生。

家，是唤醒那一缕温润真情的泛黄记忆，依依炊烟的一餐一食、朴实无华的一砖一瓦，我们透过设计对情愫记忆的牵引勾勒“家”的第一层轮廓。

一序温情，细细回味暧暧小家

瓦者，纺塼也。承载着家乡人最质朴的回忆，如今它似乎已完成了自己的使命，在光阴的漫长更迭中悄然退场。

跟随脚步，重拾曲折蜿蜒中的光影绰约，打捞陈旧积灰的岁月长河中，那段萦蕴浓情的美好时光。

信步之际，心绪随指尖划过斑驳的黛瓦，映着壁光无声的诉说着那场白骥岁月的旧时梦。

影跟随光的指引，游走于层出叠见的琉璃瓦间，辗转映射穿透之间跳跃飞甍之上，刹时身心沐浴繁灯似锦，忆年方华。

光阴过膝，穿梭千载，唯家之记忆犹在

潇湘洙泗之地几千年来在儒门的熏陶下尤为注重家庭和睦之美，而人们又惯于将家称之为家庭。沿袭建发儒门文脉之精髓以承筑家的第二层轮廓。

二序礼庭，致意儒门之家

传承是一场夙昔与今朝风生水起的切磋。传是对千年文化的追溯与继承，谓之不变。

当代中式是以突破传的界限以达承之变，在变与不变之间接受传统的基础之上通过当代的生活方式——去繁化简，提取制造中式氛围的元素，对传统注入新的活力，以达到设计师要做的中式性的空间，而非单纯的传统中式空间。

庭院内置这一承旧启新的设计手法，蕴含着我们对于建发品牌理念的反复思考与推敲。“我们想呈现的中式性设计，不是将传统文化润色粉饰后的再现，而是一种更适合当代生活方式负气含灵的蜕变”，设计师吴文粒说道。

曲径通幽谧，庭亭花木深。轻拢慢捻间，花香氤氲时，听一曲山高水长，吟一阙星晖月朗。循着雕花木门探去，天井之下四檐其上，归水层层落聚于庭中，如形之归正，气之归和。

本案中的四水归堂，在湖湘儒礼的温厚基调润色下，水聚天心，更似故人归家之水，游人归城之心。

内庭、归水、古琴、花韵，寥寥数笔如行云流水般一气呵成，挥洒倾回之间是我们对东方意境「意贵乎远，境贵乎深」的情境主义美学的当代阐释。

三序承弘，致敬民族大家。在一隅意境之间，为建发央玺这群注重内心感受、关注民族文化承袭的精英客体们，留住一个民族的风华气度。

正如吴文粒先生所说，“在历史长河的新旧更迭中，品读城市文化变幻与儒门传承之间的变与不变。以当代艺术语言解读传统东方文脉之根源，气骨醇厚的东方情致在当代中式性空间的表达——是我们对设计本质追求的最终呈现。”项目名称：长沙建发央玺营销中心

设计面积：1000 平方米

室内设计：深圳市盘石室内设计有限公司

项目主创：吴文粒、陆伟英

参与设计：陈东成、柯琼琼、吴高翔

项目摄影：绿风摄影—陈维忠

艺术铜雕：孟德仁（当今金属锻錾技艺第一人、“北京宫廷造办处传统金属锻錾技艺”第三代传承人）

深圳市盘石室内设计有限公司董事长/创始人

现任深圳市盘石室内设计有限公司合伙人

深圳市蒲草陈设艺术设计有限公司创始人

深圳市盘石室内设计有限公司，是一家极具商业价值的设计机构，专职为房地产开发商、商业投资商、酒店、会所、别墅豪宅、商业空间、公共空间等提供室内设计及陈设设计服务的专业设计公司。

盘石设计自成立以来，就以稳健的步履涉猎于地产商的营销中心、样板房、会所、别墅、酒店及商业空间等各种项目。“以服务客户为核心，以市场导向为航标"，盘石设计秉承着创新与发展，致力于以房地产商、商业投资商等为媒介推动前沿概念与思想。我们致力于将服务的前端置于调研数据、渠道考察等市场销售的维度，以此去梳理客户产品及服务的商业逻辑和品牌诉求。