“历史总是跟随,在不断迈向未来与现在争斗的现实中被创造”。
——卡洛·斯卡帕
历史即未来
在斯卡帕看来,历史不是怀旧的记忆。而未来则由历史的片段加以创造,在此设计中,顾浩便是以时代性的历史感与当下的美学调性相结合,创造富有生命韵律的办公空间。
办公空间的诗兴
首入空间,门廊矗立着美国涂鸦艺术家Brian Donnelly设计的粉色kaws公仔,走廊便蒙上了时尚个性化的色彩,而墙面以《纪念碑谷》游戏为灵感的彩绘造型,融合了英国时尚教母桑德拉.罗杰斯的性感元素口红和艳唇等时尚元素,来自M.C.埃舍尔的《瀑布》到建筑到现代的平面设计,一场充满趣味的空间之旅从此打开。
视觉之所以转换自然且乐此不疲,很重要的一点在于空间的冲突性,例如从门廊到门厅,从颜色、材质、到视觉符号的冲突,成为视觉转换的基点,此外,顶部马形的LED激光雕刻,从艺术到灯光的设计一气呵成,从中亦可窥探设计师天马行空的创意。
会议室采用卡罗·斯卡帕思维,将锯齿阶梯造型延伸到墙面和窗套,而线条的张力形成空间的流动,从深色(木制)的柜体到简洁的天花到落地窗下,创造出美而愉悦的视觉感官。
设计中细节的处理是设计师的匠心所在,是对于材料,制作巧思的理解与回馈。
从质感出发,唤醒时代的记忆,细节、颜色所刻画的是隽永的音韵,亦是平静的回响,悠游于时光并蕴集沉思。
柜体兼具艺术性和功能性。在黑白灰主色调的渲染下加入红色马形装饰和墨绿色柔软座椅,大胆跳色,远离沉闷。右侧墙面简单线条加上大量留白,让人恍若置身吴冠中徽式山水画。
一个好的作品,是多方的共同成就。石匠、木匠和铁匠的协作加之材料的反复甄选,丰富空间的设计语言的同时,成为一种有力的介质,一种诗意的连接。
而在顾浩看来,细节也回应着对斯卡帕建筑敬畏之心,以小见大,贯穿始终。随后转化成某种情绪化的感知,赋予空间无限遐思。
茶室的设计无声的传递了传统与科技的巨大冲击。全透明的亚克力材质扶手椅、茶案桌脚、3000年历史的金丝楠木茶案等都在证明古典与现代、工业与手工、科技与纯真的乌托邦。
空间中随处可见几何的形态,在这里,或许不以讲求它的内涵或衍生价值,美便足够了。因为仅仅是美便诠释出手工艺独特的建筑语言,亦是设计师谱写乐章的最佳载体。
艺术家马晟哲和设计师顾浩联合推出的家居产品。从壁纸,地毯,靠包等看似简单的图案,却在诉说着现代数字生存方式中人类该如何感知世界的宏大命题。而‘马’亦成为贯穿空间的艺术符号。
在顾浩的设计中,在不同的区域反复使用同一主题,通过材料、比例、尺度、明暗虚实的变化等手段,增加了人文的丰富性、心理上的层次感和进深感,在既有格局中求新求变,这也是作为设计师极为重要的逻辑语言。
自此,空间的创造成为一种哲学式的隐喻。从艺术、建筑到切实的生活,从中去感知世界。
项目名称:北京市朝阳区望京
建筑面积:143平米
室内设计师:顾浩、赵航
首席设计师-顾浩
中国建筑文化研究会特聘讲师
米兰社联合创始人
空间几何理论研究者和实践者
博洛尼首席设计师兼设计研发
2020年获得英国伦敦杰出地产大奖
2020年获得意大利A+设计大赛大奖
2020年获得国际房地产大赛大奖
2019年获得英国伦敦设计大奖银奖
2011年获得中国百名优秀设计师
2008年获得中国中青年杰出室内建筑师
2008年获得北京10大明星设计师
2008年获得全国主流户型设计大赛金奖
2008年获得北京主流户型设计大赛总冠军
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