光·见自己 在柏拉图手中，光是洞穴理论的逻辑主线，在笛卡尔手中，光是怀疑论的清晰回答，在设计师手中，光是空间的主角，有光才有空间。主角出场，重雅轻俗。重轻并非褒贬，而是度量，雅俗亦无高低，只是二元相对的概念。在此案中，雅若是七分克制，俗便是三分放纵。城市展厅内，三面高窗来光，若原样保留，光便散掉了，封去两面，把光攒簇于一处，空间的格调就出来了。

用厚重的墙体塑性光的形状，当光束自头顶洒落，一个奇妙的场域便形成了：幕墙厚重，步梯蜿蜒，圣光一束天外来，在这样的空间之中，聆听内心本真的声音，发现自我的价值与需求，平生出几分仪式感。此情此景，与其说空间是光的容器，倒不如说是光雕刻了空间。

燕·见天地

对于现代人而言，时间不过是钟表上的数字，而在钟表出现之前，时间藏匿于自然万物之中。日升月落，雁去燕来，都是时间的表征。设计师认为，只有将时间带入空间之中，才能把空间的秩序叠合于宇宙的秩序之中，形成一个富有诗意的系统。 “式燕且誉，好尔无射”“燕子家家入，杨花处处飞”，燕子作为时令鸟，与人类早期的生活、风俗息息相关，从先秦的图腾、神鸟到魏晋以后的自然鸟，再到现代的“燕子哲学”，小小的燕子走出了一条脉络分明的路。将燕子植入空间，可以说是对人类童年印象的捕捉，设计师试图以此唤起人们的集体记忆，还原人类与自然的关系，建立起新旧之间的对话。

巢·见众生

燕子将时间与记忆带入了空间之中，也让空间有了垂直的意义（天与地）的联系。因为有了燕子的动，才越见空间的静。太空旷静谧的空间，难免让人生出渺小之感。立墙隔断最简单，却非上上之策。 中国文人讲境界，分隔与不隔两种。隔，如雾里看花，不隔，如豁入耳目，前者过于委婉，后者失于直白。设计师的选择是：在空间的中心，筑起一个“巢体”，与建筑在形状上形成围合，以此消解空间的空旷感。在心观的层面，巢体是鸟类繁衍、孵化后代的容器，守护着生命最初的温暖，而这亦是见自己和见天地的终极意义。

设计师试图将自己的生命感悟外化到空间之中，从物理（光、燕、巢）与心理（三见）两个维度展开，为人们筹划出一个完整的体验过程，感知自己的存在，看见宇宙的辽阔，乃至看见众生的悲悯。都说设计载道，这岂非就是一次有意义的小尝试？

▽ 分析图

▽ 平面图