唐忠汉 被称为“台式风格”设计的代表人物，台湾新生代设计界的领军人物。16年来致力于追求回归空间本质的优质室内设计，创作来自“人”，从室内建筑理念出发，主题概念与空间陈述为辅佐，讲求非表面铺陈，而是内在美学展演，是突显一种生活态度。

名师作品 | 展厅设计

德国柏丽nobilia沈阳概念店

创立于1945年的柏丽nobilia，总部位于德国北莱茵威斯特法伦州费尔。柏丽nobilia最新开业的柏丽概念店由唐忠汉设计，整体设计借助材质的自然属性传达宁静、温润、简约的优雅气质。

展厅主入口，采用‘退让’的空间处理手法，将内空间做了一个共享的处理，营造入场的仪式感。

本案设计一大亮点在于中轴旋转门，可开可合之间，制造了‘隐约山色’的意境美，让人有种‘初其狭，才通人’的场域转换体验；

△主入口艺术装置｜不断延展的空间视觉

△主入口左侧橱柜展示区｜气质为尚

△休闲区艺术造景｜自由灵动

△从艺术造景看休闲区｜丰富的画面感

△金属网连廊｜隐喻的情境的自然流露

唐忠汉通过设计将情景、尺度、材质、工艺、光影、艺术、装置等元素巧妙融合，营造了一个自由、灵动、洒脱的艺术感十足的空间，赋予产品独特的气质，带给空间的是震撼与感染力。

德国柏丽nobilia沈阳概念店

东方人文与西方建筑的融合

在哈尔滨这座穿梭交织于东方人文与西方建筑的迷人都市中，构建一处静谧“理想屋”是我们最初构建目标。设计过程中，我们将东方艺术的叙事性、冰城文化的多元性以及本来之间独特的发展理念融合。

唐忠汉运用建筑设计手法，将室内空间营造出体块感，层次感，并赋予空间层层递进的逻辑与意境。

拾阶而上进入展厅，看到的是半遮掩的墙体隔断。天地壁的交替分割牵引，强化空间层次与属性，光影随着柜体的体积感与切割，洒落在空间里， 透与不透，可见与不可见，虚实之间，与面墙相连，让视觉环绕连续。

静谧，不可度量；可度量的，实存物的施与者。在光影之间，构建舒适宜人的空间场域。

洄游动线将感官的愉悦推向极致，贯通走廊干净利落的将空间一分为二。每种动线贯穿不一样的生活场景。从细节到实践。安定、平静是本案所准求的。

大胆的格栅天花表现是有限空间中无限的存在，而墙板的不规则分割则是对现有理念的突破。

人们情绪将被静谧包裹、引导、转换。随着时间慢慢流逝，材料本身魅力将以自身最适合的情感融入空间当中。

有限、无限，规矩、无矩。我们需要在旧时空内复活新理念、新对话。从而衍生出金属质感的天花、水磨石纹的柜体、麻布样式的床头、皮革肌理的吧台。对于材料的使用与理解亦是基于空间情绪的释放。

温暖的木色与石质碰撞、缠绕、组合，像根植于大地的森林。光影随着柜体的切割形成线性感，洒落在空间里，虚实之间与面墙相连，让视觉环绕连续。这种概念延伸同时暗示了空间外在与内核。人们总在探究生活意义，其实赋予生活意义的,是我们自身。

本来之间哈尔滨城市展厅

这是由唐忠汉设计，位于温州的家居展厅，在家居柜体的设计上，型随机能，引用现代工业设计的理念，形成不同材料可自由组合拼接的变换形式。

空间由一个自由平面展开，通过递进方式展开。

地台暗示着由外景进入内场的仪式感 ，顶面设计将空间虚拟区隔，并引用室外建筑语言内置柜体，形成开洞，在保持功能性的同时，也让空间的呼吸性得以释放,以简洁的墙体形构出生活的场域。

整体空间之中，尝试解放造型符号，让纯粹的墙体关系、灯光变化形成设计中的系统。

廊道的一侧开窗，引入自然光，光影的变化透过窗洞，转呈于室内，转换时间，记录着一天的变换。

通过序列的语言，与光线的形成转场空间的画廊，连接前厅与内场不仅丰富空间层次，也增强了空间体验的节奏感。

空间的氛围来自于生活诉求，晌午动静对立、光影斑驳 ，似与於一种自然主义设计美学。

空间由纵横转折形成相互关联的结构语言，引入灯光，赋予其沉着稳重的空间触感。

巧妙的形塑出空间宁静祥和的氛围，为生活注入包覆的安心感。

窗外的自然景观，成了点缀的配角。对於身处在空间之人，静是最大限度的包容。

空间需要起承转合，用动线表达空间情绪与变化。

以颇具仪式感的格局和洄游动线，引居者置身迂回的方场，

于一片静谧之中唤得惬意。现代线条形成的轮廓感，大面窗景，淡化的实体边界，建若转折的光影层次，赋予空间独特美感。