鮨然SUSHI ZEN | odd设计 | 2023 | 新加坡_餐饮空间_设计案例作品

发布时间：2023-08-13 14:06:12 {{ caseViews }} {{ caseCollects }}

现在，随着人工智能的发展，很多艺术领域都失去了其应有的感受。绘画、音乐、建筑和空间都进入了舍弃人工技巧和巧思的完美主义时代或无风格的实验艺术时代。商业空间也效仿尖锐的“形式”，世界各地都在进行同样的竞赛。

根植于东方内心的审美观念中有一个概念叫“金继KINTSUGI”。这是一种用金漆粘合瓷器的破碎、残缺、裂痕等破损部分，再用金等金属粉装饰的修复技法。它为过去被认为毫无价值的物质和材料赋予了新的生命和价值。比起尖锐的“形状”，有感受“手”和“心”的空间更重要。情绪性的空间因质感而产生，纤细的阴影、质感只有用手创造才能产生。不是因潮流而瞬间的“形态”消费，而是传承“文化”，保持“时间”，直到“未来”长久地受人喜爱。

▽入口-远离喧嚣都市的空间© odd设计事务所

此次“鮨然”餐厅是在特别的时间提供料理的场所，它作为日本饮食的艺术空间，在解读新加坡的语境中，引用日本的空间作法，产生远离都市喧嚣的幽静。这是我们在设计过程中一直思考的。这是将传统和未来的时间、文化的界限淡淡地连续，以感受质感的“手，感受素材的“生命”为目标创造空间，是与智慧化工业制造的、人为的完美主义空间完全不同感受的空间。

▽数寄屋的地面铺装灵感© odd设计事务所

▽玄关细节-传统木梁插合工艺© odd设计事务所

▽传统与现代对比-束石和差し石© odd设计事务所

桧木并没有进行过多的表面处理，而在通过店主平日的细心照顾，其纹理本身也转化为一种力量，愈加向顾客传递着桧木的存在感。吧台下的踢脚上用手工雕刻的层叠玻璃，将光线反射到地板上，如同水面一般。天花上用天然竹编分成几层交错重叠，营造出立体感，用自然竹子本身遮盖接缝。考虑到吧台的照明既能突出菜肴，又能衬托出店主的身姿，所以将点光源扩散，达到与隐没面光源的同等效果。客人身后的主墙是用传统工艺舞箔（MAIHAKU）制作的屏风，店主的背景是留有少许手工痕迹的左官漆喰（SAKAN SHIKKUI）。因此，客人的座位在空间中是作为上座，表达了店主对客人的敬意。另外，作为店主背景的装饰架上配置了竹节突出的黑竹和自然粗犷的一枚板，使展示物在昏暗低调环境中更加突出。

▽桧木细节与吧台踢脚© odd设计事务所

▽店主背景墙-采用左官漆喰工艺© odd设计事务所

▽客人上座-金银箔背景墙面© odd设计事务所

▽就餐区-飾り棚© odd设计事务所

通道

虽然是通往室内空间的道路，却让人联想到静谧的室外环境。在月夜般的黑暗中，只有石阶被设置成最小照度的灯光所照亮。每一块石头都是手工打磨而成，具有固有的黑色质感和阴影，天然石材让客人感受到了材料的生命感。

边缘的数寄屋（SUKIYA）样式的柱子采用的是以前使用过的古民居的柱子。对于剥落且腐蚀严重，不能直接使用的地方，填入手工制作的玻璃使其焕发生机，试图将经过时间流逝的材料和现代材料进行融汇。

▽数寄屋式柱-古木柱与手工玻璃的结合© odd设计事务所

▽走廊的差し石-特别定制玻璃砖© odd设计事务所

洗手间

洗手间的墙面使用了大型的洞石，设计师在施工前直接从采掘场挑选了不同石材，亲自参与整个洞石的处理，从切割、打磨、到组装。确保每一颗石头的特征和使用完美结合。

▽洗手间© odd设计事务所

灯

光强影子就深，光弱影子就浅。光和影虽然是对立的两极，但同时存在并紧密地联系在一起。这种对立统一的关系，对于时间的过去与未来，亦或者喧嚣都市的日常体验与在寂静中度过时间的非日常体验之间，或许也是一样的。根据这样的语义逻辑，通过最小限度的照明方法，我们细致地设计了所有照明效果，表现了其作用和意义。

▽走廊展示壁龛-侘寂的美学感受© odd设计事务所

结语

这次涉及的大部分素材都无法用常规的图纸来表现，所以我们一直在与各种各样的匠人进行对话。与人工智能的兴起、系统化的施工方法和现成品不同，这些对话在现代看起来是不合理的，有些绕远路，但我们试图重新认识因同质化建筑而逐渐失去的情绪空间。在这个空间里提供的料理和器皿，与建筑成为一体，手工作业产生的自然素材和产生的阴影共享空间，共生地伫立着。

▽平面图© odd设计事务所