本馆设计主轴围绕以「树」为象徵，彷彿大地之母孕育着培育臺湾国际服装设计人才的角色，扮演在地文化的角色及文化产业的创造中心。

一楼接待厅空间，纯粹的白引领进入其内，犹如进到树的内部，以横切面剖开的曲线意象。

树轮由中心向外层层扩散，依序安排柜檯、柜墙、高低沙发与展示区。

每个动线转折都是设计的惊喜，让人流连忘返。

犹如进到树的内部，以横切面剖开的曲线意象，藉由年轮的轮廓组构空间的形体、赋予空间机能。

台北服饰文化馆位于台北艋舺商圈，採旧屋改造的方式带给民众全新的意象，创造让设计师可以提供原创设计的时尚媒合专区。

设计师考量到服装设计是以人体的形体与肌肤为主，所运用的材料也都蕴含着有机体，因此设定这个大自然的生命体为题。

垂直意象上，採用植物体的「维管束」概念，维管束具备养分与能量传输的功用，在此将维管束定义为发光体，将光的能量传送到空间中。

二楼的工作室以「树中巢」为设计意念，在空间中建起一格格的玻璃巢房，里头孕育着服装设计新秀。

工作室开放又兼具独立性，让设计师在思想上、心理上、感情上对空间产生认同与归属感。

设计新秀在空间里找到最适合的角度与因子，让服饰文化馆创造力与影响力自然流窜于其中。

三楼为多功能活动展演空间，以万华地区街廓做为发想，将街道转换为展板的挂轨反射到天花板上，多功能弹性运用的概念设计，让空间可以因应实际应用多元变化视听与展示机能，达到最大使用效益的展演舞台。