你能想象一个坐落在教堂中的亚洲餐厅吗？试想你正行走在空间中，金属柱子和拱门在身边和头顶上不断交替出现，阳光透过两侧的彩色花窗洒进来，手绘的壁画随处可见。很奇特的经历，对吗？现在，只要你迈进这家名为Misu的餐厅，所有的想象都会变成现实。

Misu餐厅位于一座教堂内，设计风格现代且前卫，不仅融合了古典和殖民时期的西方元素，更加入了精致的极简式日式造型，营造出一种既迷人又慵懒的空间氛围。餐厅采用间接照明，柔和的光线照亮了由金属线网构成的拱门和手绘墙，在夜间渲染出一种亲密的气氛。

中央走廊的尽头是一个解构的立体式女孩肖像图。该画像区域位于餐厅中央走廊的尽端，与其他区域存在地面上的高差，也因此形成了较低的层高。中央走廊将用餐区域分隔成了两部分，使空间规划更加明晰。

餐厅其余部分的墙体则保持空白，呈现出一种画布的感觉。白日里，吧台后方抽象的彩色玻璃在空间中占据了绝对的主导地位，成为了这个清新时尚的用餐空间的视觉焦点。

整个餐厅给人一种未完成的、正在施工的错觉，由此可以激发顾客们的好奇心，让他们能够在不久之后再次莅临。可以说，该餐厅不仅将设计概念和材料完美地融合在了一起，还实现了第一家Misu餐厅的奇妙演变。本项目所在的教堂是一座带有拱门的老旧建筑。

在看到这座建筑的那一刹那，设计团队便决定在室内空间中也加入一些拱形的结构元素。这是建筑事务所FADD Studio所设计的第二家Misu餐厅。因此为了在一定程度上延续第一家Misu餐厅的特点，建筑师在本项目中使用了深蓝、绿、深黄和深红等颜色，并采取与第一家Misu餐厅相同的方式在空间中加入铜元素。此外，客户还提出希望本案能够像第一家餐厅一样，在空间中设置一个人物的肖像图，因此便出现了上文中所提到的解构主义女孩画像。

传统的亚洲餐厅中一般都设有一个亚洲面孔的肖像。本项目也延续了这种传统，但其在延续的过程中采用了打破常规的设计手法，通过抽象的线条和形状勾勒出一个与众不同的画像。另外，餐厅本身的空间也与传统相去甚远：它没有选择亚洲餐厅惯用的竹子、绿植、藤条或其他天然材料，也没有采用常规的亚洲符号和空间形式。为了提高其在城市环境中的可见性，设计团队在其中加入了罗马教堂的建筑元素，如彩色玻璃、壁画和中央走廊等，从而创造出了一个打破陈规的亚洲餐厅空间。

项目名称：MISU

建筑事务所：FADD Studio

建筑面积：145平方米