项目名称：云南茶马古窖

位置：云南

在人与自然漫长的相处共融的过程当中，先于人文景观形成而协同发展的是自然环境的自我生长及周而复始的时间更迭。澜沧江畔，景迈山上，人与茶的历史依旧在山谷之间回荡。随着唐宋时期“茶马互市”的兴起，作为文化交流、贸易往来的茶马古道，带着中国茶正式叩开了东西方相遇的大门。千年之后，茶，在景迈山持续生长、渗透，逐渐沉淀为在地文化的一个重要象征。有着世界茶树起源地之称的景迈山拥有近两千年的种茶历史，被誉为“茶树的自然博物馆”。茶马古窖由Vladimir Djurovic主持的景观设计公司VDLA以“茶森林”概念延续共生的生态，契合当地居民与自然“山共林，林生茶，茶绕村”的相处方式，成为保护并合理利用山地环境与森林资源的范本。茶与茶文化延续了千百年的景迈山，犹如茶从饮品发展成为一种文化符号甚至精神实体一样，山川自然的氤氲使其成为值得深入探索的一处秘境。

在当地，人们遵循自然之道，并信奉“万物皆有灵”。这种原始的崇拜充分体现了人和自然之间的内在联系，神山神水即是人与神沟通的介质，也在一定程度上影响着人与环境的相处方式。村寨形态的变迁，便是一个缩影。人们以寨心为精神堡垒，向心性布局向四周扩散，干栏式建筑往往依地势而建，同时根据村寨人口数量有限度地使用土地，减少对自然的过度干预。因此，景迈山是目前云南现存的古老茶山中，自然生态延续与保存较为完整的地方，也是人与自然和谐相处的杰出范例。也正因如此，在2023年9月 17日，景迈山古茶林文化景观成为全球首个以茶为主题的世界文化遗产，它让中国茶再次成为世界瞩目的焦点。于深谷云海之中，一座匍匐于地的建筑生长而出，形如一块巨石，屹立于高处。由安缦酒店御用建筑工作室MASA STUDIO设计的茶马古窖呈三角布局，由三幢独立又彼此联系的建筑物组成。

种子茶窖、茶文化体验中心和景迈山申遗展示中心为一体，坚实而稳固的外部形态反映了当地茶田的起伏地貌，使其完美地融入在地自然环境之中；身后形似普洱茶七子饼的两幢圆形建筑——小圆茶窖、大圆茶窖则为茶叶窖藏空间。建筑作为载体之一，很好地见证了时间的流动、变迁。主入口缓冲地带的望峰台，不仅连接了左右两端，也可由此而下通过“桥”的形式串联起大圆茶窖。硬朗的建筑与柔软的自然界面相结合，当访客到达时，由望峰台向外望去，云雾弥漫，群山层叠，水平向预留出的开口里随着光景的变化和时间的不同，而呈现出极具动态效果的山水画卷。一侧的月影阁犹如一处峡谷矗立，以自然为媒介，通过天井庭院的方式引入云、风、雨、阳光，一汪静默的水与四周高耸的壁面围合而成一种空间容器，借以捕捉四时的自然气息。视线的有意控制，引导访客将目光投向天空，于此小坐或静立片刻，便生发出与众不同的感知体验。

黑青石给人以厚重感，其表皮的手工雕刻细节试图再现雨后湿润的意象，以此回应景迈当地雨季、旱季分明的气候环境。与大小圆茶窖形态相呼应，茶文化体验中心内置入一个圆形的体块，即有着展示茶叶的功能之用，又有着明确的象征意义。木质的温润、布艺的柔软、点缀其间的花艺在灯光的营造下与石材墙的刚硬形成鲜明的视觉对比，而天花、地面则晕染于一片纯粹的细腻之中。以最佳景观面为布局考量，临窗而设的饮茶区，可将远处的自然景观尽收眼底。建筑黑青石的表皮延伸至于室内，以达到内外的协调统一，同时构成空间的基底。吧台区以光面的奢石形象示人，在不规则的平面里构建出对称的轴线序列。表现而出的粗砺与平滑、冷与暖、围合与开放、面与线的形式无不有着明显的转换关系，丰富了空间的形体语言与立面层次。

与刚硬的体貌特征相异，茶文化体验中心室内借助青黛色帷幔的围合，置一饮茶区，访客可席地而坐，感受传统的用茶体验。缥缈的材质构成一定的秩序感，犹如一件艺术装置漂浮于空中，演绎独属东方的诗意浪漫。光与影，向来是相辅相成的两面。除了自然光的引入，由日本LPA灯光团队精心打造的室内光以感知层次关系为表达原则，使光影具有了节奏、情绪、起合的韵律，营造了别样的空间意境。顺应建筑的外形，室内布局同样以圆形为偏移，通过集约式的方式间隔出万吨的茶叶存储空间。对于品茶者而言，茶盏之间，无不倾注了时间、品味与心意，通过茶汤的颜色、口感可一瞥时间的无穷魅力。景迈山，一座矗立在云南边地的时间之器，将人与茶的记忆存放千年；而普洱茶的窖藏同样是时间的艺术，时间的风味通过茶马古窖进行储藏、沉淀以及最终的转化，记录着时间的变化并将时间收纳其中，是为另一种意义上的“时间之器”。

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图

云南茶马古窖室内实景图