这是花厨在上海的第一家店，坐落于徐汇区One ITC，终于从北京花开到上海，也把这份爱与美好带到了魔都；上海是一座热闹、繁华的大都市，吸引着世界各地的人们聚集于此，快节奏的生活方式使得身处其中的人们愈发迫切的寻求一片可以慢下来享受生活的净土，以安抚自身燥动的灵魂。花厨作为花店结合餐饮形式的一家多元化餐厅，希望能在喧嚣的城市中打造一处隐于市的“世外桃源”。

设计师认为空间一定是由物体所创造的，所以物体即是功能的需求也是空间层次的一个根本，它也是空间环绕动线的一个载体，也可以是一个有趣的物体构造和装置，而这种构造关系，可以让我们从这里看向那里变得有趣或无趣，也可以通过某一种材质和物体构造去模糊空间和另一个界面的关系，所以物体本身存在的价值就是多样性的，空间也就有了更大的价值；

空间的物体线索来自蒲公英，我们设想蒲公英随风飘向大自然的和谐性，来自于生物和环境的有机互动，种子从母体脱离，散开飘动时产生的一种自然优美感；于是设计师提取了蒲公英的概念去诠释花厨的意义，把蒲公英的形态重新抽离组合，形成一种新的装置艺术表现与空间对话，又相互彼此的消化着蒲公英的形态；把艺术装置作为主体，客户作为飘散的另一个载体，尝试将美好和美食传播到外界。

蒲公英装置作为空间的主体建筑，从天而降的视觉效果，呈中心向四周发散，提升消费者在空间的沉浸感；入口处却通过另一个建筑体块贯穿在前厅和走道之间，因为空间过于紧凑，将分散的功能区整合为一个整体，结合了花艺展台与水吧台的功能，一定程度上模糊了花店与餐厅的分区界限。也改变了以往水吧在空间的相对独立性。

设计师从建筑师彼得•卒姆托提出的“custom-made architecture(客制建筑)”的理念，强调空间与在地环境相互融合，在整个内外立面的构造关系中，为了隐藏了原有建筑中存在的钢架结构外貌，设计师结合了上海法租界的历史建筑和当下建筑，重新整理有序，构造出拱形门窗的建筑形态，原本直白的光线通过拱形结构的影响，通过时间的变化而改变着光影进入室内的样貌，当人和光同时进入时，蒲公英又感知到风，摆动在空中时，光线、空间与人之间的对话，整个空间就充满了惊喜和满足。设计师把其中一面墙将花艺半嵌入墙体，用肌理涂料将其涂抹，将墙面的唯美与蒲公英装置形成静与动的有趣结合。

与其定义其风格，材料、空间和光线相结合而营造出的氛围，才是设计师想要表达的；建筑的简洁性、构造的清晰度和材质的纯粹感成为空间新的美学载体；还原了这种从有机互动中诞生的美感，让顾客的感官以放松的状态置于营造的空间里，在光影流动中体会自然界植物的唯美，希望姑娘们带着心爱的人带着闺蜜，在这里享受美妙的故事和美食。

项目名称：Tomacado花厨

项目地址：中国 上海

创意设计总监：徐梁

主案设计师：周泽思

软装设计师：王心妍

设计团队成员：周泽思、王心妍、程萍萍、孙永芳、陈梦梦

灯光设计顾问：杨可

灯光设计：Yaank向杨照明设计

施工单位：芝麻装饰工程有限公司

软装产品定制：方大艺术、LANHOME studio

摄影： 孙骏、Salome

撰文：徐梁

设计时间：08/2019-10/2019

建造时间：11/2019-01/2020

Interiors:徐梁x梁筑设计

Words:然然