当如今的 90 后、00 后们沉浸在游戏中虚拟的岛屿上开垦建设，艺术家郑国谷就尝试把游戏世界里的场景他在老家广东阳江，用 20 年时间，逐渐造出了一个 3 万多平米的“了园”。

1990 年代从广州美院毕业后，郑国谷没有追随主流去北上广当代艺术的中心，而是回到阳江，做项目、交友、过生活。“了园”可以说是他的一场艺术实验，内部元素众多，风格也很难定义，

里面有按照胡夫金字塔造型等比例缩小的茶室，受到印度瑜伽中心启发的圆形中庭，近几年大火的多肉植物，也被他悉数请进当代园林……一条辗转来到阳江，拜访郑国谷，与他一起喝茶，逛园子，还探访了阳江当地郑国谷所作的多个建筑。疫情期间，他也一直待在了园，坦言自己“早就在家周围 20 多年了”。随时有想法，就去试试，“了园我把它当像创作的一个作品，

阳江与香港隔海仅 100 多海里，早年靠着这个地理优势，受到诸多港派文化、西式文化的影响。

艺术家郑国谷 1970 年出生在广东阳江的程村，毕业后回到老家生活、工作。他的创作从绘画、书法，到摄影、装置，甚至建筑……很难定义风格，但极具个人标识。

2019 年 3 月，郑国谷个人展览“连按快门都是多余的”2019 年，他在纽约一连开了两个个展，一个关于 1993-2016 年的摄影艺术创作，一个关于近期的绘画艺术，都受到国际热捧。

2000 年开始，他在阳江为自己造“园”，靠着几十个工人，像拼图一样，陆陆续续地把自己的奇思异想实现，营建出一个奇幻的世界，现在的了园占地 3 万多平方米。

一切从一个关于工作室的想法开始。

1992 年从美院毕业时，最初的理想，就是要在远离城市的地方，重新造一个工作室。不是像北京、上海那种艺术家租工作室，在工业化的厂房里面去画画或者构思；而是在一个自然生态的环境里做创作，状态会怎么样，我挺想要去实现的。

我设想最好是一种坡地建筑，安安静静的。大概 2000 年的时候，发现了在距离镇上十公里开外有一个种荔枝的果园，就把它承包下来，果树也都有保留着。到现在大概 20 年，期间一直在“拼图”，2000 年可能 5000 平方米，到 2004 年就又多了 1 万多平方米。后来增加到了六七十亩，大概是 3 万多平方米。

早年《帝国时代》游戏截图

“帝国时代”时期的局部平面从游戏开始建造自己的“帝国时代”我觉得做一个东西就要跟兴趣结合。1990 年代，我们当时很多人都在玩一个游戏《帝国时代》，它跟建造也有关系。游戏的一开始你就要发展种地，建造石头房子、围墙、河流，把自己的城堡建起来。最后到了最辉煌的时候，要建一些“世界奇观”。我就想借助这个游戏，看看把虚拟转化到现实，是什么样的。

一开始我就把我的这些建筑，也命名为“帝国时代”。最初设计的平面，借鉴了游戏里面的一个秘密武器：一个蹬三轮的小孩。把大的平面范围定下来以后，再把功能跟这些圆形的体块去结合，做了分区，室内的话有画室、做装置的空间，室外有各种各样的园子，都是供人休闲、停留的。

《帝国时代》这个游戏都是要打仗的，炮弹打到一面墙，就会穿几个洞，我的建筑里有一些很奇怪的窗子，就是这种炮弹窗。

我做了很多户外的比较休闲的分区，有日本园林风格的“枯山水”、鸡蛋花园，都是按照我自己的想法去弄，没有去把古色古香的东西，一模一样地搬进来。因为我想要的园子还是一个当代的园子，里面暗含东方美学就可以了。

很多地方都做了顶光，需要让阳光从上面照射下来，希望人和天的关系，不要切断。

最有特色的是一个正圆、有流水的中庭，直径有 12 米。它就是从三轮车的车轮抽象出来，按照印度的瑜伽中心的想法去做的。

我妈妈是半个阳春人，阳春的有一种石头是阳江没有的。当时用一个 50 吨的吊机，从空中把石头吊下来，指挥互相都看不见，完全用对讲机进行操作。

这个园子还有一个有意思的地方是你站在里面往上看，顶上虚的这块像一个地球一样，但你换一个地方看，这块虚的就变成了一个月亮的造型，随着脚步移动能感觉到它一点点变成月牙形。

中庭的用处就是让人停留的。所以来这里玩的很多人，都很喜欢待在这里，一待就是待很久的。我当时也不是很在意地去设计这些，但不知道是不是因为这些圆形，还有这些流水，做出来的效果，会让人的能量或者想法，在那里回旋。

其实传统的园林里面没有那种圆形的中庭，我觉得把这种造型跟中式传统相结合，都可以容纳进我自己的园子里面，我这里应该是很包容的。

我一直都很喜欢植物，但多肉这种植物，在中国传统园林里面是没有的。那么我就纳入到这个当代园林里面。

我以前发现，很多程村的老房子上面长满了多肉。有很多人说，多肉很难养，可是我就觉得既然多肉能在瓦顶上生长，那里几乎连土都没有，跟着自然活得很好，说明“人的意识成了多肉的杀手”。

我现在试着在好几处地方种多肉，用多肉的生长状况来测试一个地方的空间。如果多肉长得好，那么人在这里边待，也会很舒服的。

我这一年都是晚上一两点开始种多肉，种到天亮。很难统计我总共养了多少，但是现在有网络，你可以把全世界干旱的植物都买过来放在同一个空间里面把它养好。我也没有去记名，不过很多多肉的名字寓意都很好。我喜欢养一些很普通的，去养出它最美好的那种状态，有时候也挺难的。

以前我们在阳江总是朋友聚在一起喝酒，到了 2011 年，我决定戒酒。但因为肚子反正都要灌好，于是就改喝茶，就想在这个坡地里开始建造茶室。跟之前建筑用水泥不一样，我用的是木材，更符合茶室的气氛。

先建了一个上边的，然后又建了一个“金字塔”，是根据胡夫金字塔的造型等比例缩小去建造的，这里现在也是整个园子里我最喜欢的地方。

做这个金字塔之前，我看了很多资料，里面都会提到，一旦你按照金字塔的经典比例比如说胡夫金字塔的坡度大概是 51.51 度，这样一个度数逻辑去建造，这个空间就会变成一个“能量收集器”。我也做了很多小模型去实验，如果要把金字塔跟中式结合起来，不是用石头的话应该怎么去搭这个结构。最后的方案就是，4 个面一碰的都是钢结构，中间不要任何的粱。它现在是 12 米宽，高度是 10 米多。

在坡地里面整一个 120 平米的平地很难的，用钢把它搭出来，在外面漂着。我们找来了一些四五十吨的大石头，作为水里的支撑结构，把它压实作为承重，不用在水里面打桩。

独立于圆形平面之外的这个区域，是想建一个奇观美术馆的。落了方架之后有一天，我发现有一个藤蔓在爬那个柱子。当时我碰巧看《太空探索》，里面有一个人介绍了一个高维度空间里的建筑，它是一种与动植物相结合，有生命力，可以生长的建筑物。

当时我看了以后就觉得，做美术馆不那么着急的话，我也可以用藤去攀爬这个建筑，让植物生长之后，去附着建筑、影响建筑，慢慢变成这个建筑像是活的，在生长。

现在我就做好了一些让植物攀爬的路径，我希望建筑自己会在那里走。现在我们看到的最高的这两个耸立的柱子，其实是电梯井所在的位置。等过几年我再来看看，如何加建一些玻璃房，来与整体融合起来。

郑国谷和工人在工地现场

2011 年，当时《帝国时代》游戏也没落了，我就想不能跟它一起衰落，要给我的园子起一个新的名字，我就打了一个“了园”，完成了的了，花园的园。我搜索“了园”，网络上没有有任何跟它一样的东西，我就定了下来。

到现在还是有很多建筑是未完成的。

我一般做建筑都喜欢用身体去测试，蹲在那里，这里到底要做什么。这些工人，本身跟着我，从 1993 年跟到现在，这种默契是 20 多年了，最多的时候应该有六七十人。

一个地方的生态好，其实需要一个过程，现在夏天会从里边飞出很多萤火虫来，越来越多的鸟可以在这里停留，整个生态通过时间应该有恢复。是因为有 20 年的建造，自然的那一份，都显露出来了。

我现在已经把它当成了一个长期的项目，像创作的一个作品，融进了人的生命里面，根据你的脉搏的跳动而跳动，是用生命去完成的。建筑的理想和现实达到一致了，那么建筑就成为了一个“存在”。

郑国谷摄影作品《我的老师》 993 年

90 年代初回到阳江，我就在一个楼梯的走廊里画画。那个时候对空间的要求就是“因地制宜”，根本没有什么所谓的画室，就是一个过道刚好放一张这么小的作品。最早期就是去对应这个空间，做一个这么小的规划。

90 年代，中国的经济就挺好，很多家庭就有改造居住环境的需求。我们虽然在美院学的是平面，但对应到社会上就做设计，也就慢慢开始做立体的东西，背后的原理还是一样的。

做了七八年的建筑后，我就发现好像我们学的那些东西，只是为了体现甲方的意思，我的一点点想法，就会被甲方以各种理由，包括一些风水禁忌，把你的东西全部改了。我就发现，哎，这都不是我想要的那个东西，他们好像不是在找建筑师，只是找一个画图师。后来我就希望都是自己来做建筑，找到一个能承载我自己建筑理想的平台。

除了了园那个长期的项目，我还做了很多单体建筑，最多也就是三四年，都完成了。

阳江组合的这个建筑是 2009-2011 年用了三年，设计建造出来的，一个外形像冰山一样的建筑。我和好友陈再炎、孙庆麟有个艺术小组，叫“阳江组”。现在这里是我们固定的一个工作室。

中间是一些楼梯，空间里有很多错层，使用率都挺高的，很多人觉得这像个当代书法的博物馆。

这里也是用了顶光的，我们吸收太阳光的能量，进行书写的表达，我觉得这个光可能是很有作用的。

拍摄当天（4 月 26 日）武汉在院新冠肺炎患者清零，阳江组现场即兴创作“清零”2 字

这个地方有一张书写台，写完就可以把作品贴到板上。其实这是我们 18 年前在 2002 年成立阳江组的时候的一个记忆。

我们都是阳江人，有时候我们可能会玩得很疯癫，或者到很晚都还在，现在这里相当于就是我们自己的城堡，也不会有什么打扰，很自由。

虽然这个建筑外表看起来很爆炸，支离破碎的，但是一进来，会穿过传统园林的孔洞，有假山石，有流水，蕴含的还是东方的审美。

在后面的庭院里，我们会根据树的阴影喝茶，把桌子搬来搬去。有时候也有一些活动，烧烤、喝酒吃饭，都在园子里一起完成，还包括我们的书法创作，比如“饭后书法”，都是跟生活非常有关的。

我出生的程村，离阳江有 20km。我 3 岁的时候，我的爸爸因为转业回来在阳江有了一份工作，我们全家就从程村出来，走一天的路，来到了阳江镇上。

40 多年后，差不多是两年前，我回到这里，看到瓦片几乎都掉了下来，就剩下了些残墙。建筑没人管的话，很快会腐烂，但一旦有人在那里修一修，挡一挡，建筑又会变得很好。我就觉得，应该把那里恢复起来，每年祭祖的时候，可以有一个地方。

还有一个原因，我发现程村这个地方东西比阳江都好吃，它是全国蚝的集散地，海鲜的味道都很独特。用那种地网一捞上来的海鲜，马上用白开水一煮，直接吃，都很好吃了，我自己说“有大海的味道”。

整个建筑占地是 45 米长。本来民国的建筑采光不是很行，中间那一段我就全部拿来做采光用，保留一些墙体和青砖房的元素，不盖瓦片，再用几个矮墙来间隔。

房子算是有三层，面积大概是 500 平方米。每层都通过一些连廊，互相连接起来，有时候，你会感觉一个连廊飞过房顶，就像飞檐走壁一样。

我在程村的这个谷园里也种满了多肉，这里的多肉甚至比了园的长得更好，有的还长出了很正的圆形。程村的这个建筑改造，算是把我的实践从阳江往乡下又推进了 20 多公里。

疫情期间，别人说什么不得不围绕家停下来，这样那样不适应，其实我早就在家的周围活动 20 多年了。我会花很多时间待在我自己的建筑里面，随时有一些想法，就去试试。我希望看到后面慢慢建造出来的东西，都会跟生命融合在一起。