花间一壶笑，含笑说春秋，秋风无语，

轻拨晚钟，清酒入喉，如一场幻梦。

璞辉设计此次穿行于大肆小铺间，此行，沉下心来，专心体会美食中的美学，将极致的美食与丰富的情感糅合，化为独特的感官体验之旅，为空间奉献一场美学的饕餮盛宴。

“三五好友，温酒煮茶”，以食会友，把蟹而欢，要说设计私宴空间的初衷，不过是知己相逢的诗意共聚，是情与味的顶级融合，私宴，历来就是对客人最高规模的接待，味蕾与美食的碰撞之间，璞辉设计用对设计美学的思考打造“醉潮 · 宴遇”主题空间，品味人间至味，遇见别样韵味空间。

静赏明月，忆古思今，几多往事，回味在心间，客官别急，且听我慢慢道来。

「随园食单」，饮醇自醉间挥毫抒意

前有传世名画《韩熙载夜宴图》，后唐名仕韩熙载在家中私宴宾客，佳肴、美器、观舞……觥筹交错，满座尽欢，一场私宴，其实更是一场文化与美学的交织之旅。

通过灯光的设置以及材质选择，整体的私宴空间既强调了璞辉设计美学一贯的现代自然的艺术氛围，富有韵味，又点缀有中式的禅意。

首先映入眼帘的就餐空间用棉麻、实木、藤编的不同肌理与鲜明的墙面装饰形成了空

用实木的自然形态在墙面拼合而成，酷似白瓷的“鹅颈瓶”的形制，细高的瓶颈与木色之间，动静相宜，是一滴圣水滴落人间，中央摆放的是黑檀木与藤编的整体餐桌椅，从一成不变的新古典变成更加贴近生活气质的复古新中式，有了一丝轻松和亲和，将私宴餐厅的文化摆脱了传统的繁琐与厚重，转变为现代人的可亲可近。

私宴厅设有独立的会客区域，古朴灰的整体色调，搭配中式特有的藤编样式，不论是深灰的石材地面搭配满幅的藤艺地毯，还是玛瑙绿的皮质沙发搭配的编织元素的椅背，不仅复古感十足，还让整个空间变得轻松舒适，低明度低饱和的绿与藤编组合出一种侘寂、清雅的空间精神特质。

用现代的壁炉巧妙分割了用餐与休憩区域，这种起源于西方的家居象征，壁炉，是围坐、是相聚、也是家，壁炉的设计传达了私宴厅对于情感的传达，那种看得见的温暖赋予高级灰的空间以安抚心灵的媒介。

转眼，满墙的私藏酒柜彰显不凡的品味更是私宴厅中疗愈身心的法宝，用饮醇自醉的旷阔胸襟，挥毫抒意。

悉心选取的太湖石，使整个私宴厅的气质巧妙转化为江南园林的鬼斧神工，将崇山峻岭通过太湖石来投入私宴厅这一空间的画卷，卧以赏游，坐以观道，用石来模拟大山大水，用缩景来寄托对美食江湖之思。

，林泉之意，开启后代赏石文化之源流，甚至在廊庑拐角之处，栽上几竿竹，置上太湖石，设计把一点点的角落也变成了有诗有画的小天地。

客来稍停，赏屏风山水，品宴遇醉潮

中国的私宴自古就被赋予了身份、礼制、情感等的多重身份内涵，现今，璞辉设计保留期间的待客之道，摒弃了阶级的观念，运用富有韵味的设计手法，使私宴成为一种情感相聚方式的演绎。

缓步步入私宴主餐厅位置，面积不大，整体的设计却是让人感到一种开阔的氛围，

尤其是私宴厅环向的布局，用屏风来作为设计美学的体现，一扇屏风，似隔非隔，似断非断，这是古人的含蓄，是一种只可意会的人情美，客来稍停，赏屏风山水，品宴遇醉潮。

设计用力与美的结合，打造主厅严谨与富丽堂皇之间的平衡，实木的圆与金属感的圆形主灯嵌合起空间，正中的小景与会客厅呼应，太湖石与罗汉松均是奇中寓美，用脱胎换骨地设计方式，前卫中式，就像其中的每一道料理一样，有鲜明的设计风格和个性，无论是视觉上还是味觉上都为食客提供意想不到的惊喜，空间和食物一样就像是艺术品。

私宴厅开放的餐厨空间用格栅式的吊灯点亮了设计感，真的如同“老饕”对于美食的热情浪潮，隐秘却又汹涌。

在景色深处，贯穿始终的藤编边柜，实木厚重的融合，只需要一点点，就能够让藤编 显得典雅精致，在线与光的营造下，宁静而深邃，是东方浑厚历史的积淀，是空与静的特征。

暮秋时节，伴泠泠琴音，雕刻雅趣

私宴精于讲究的仪式感，私宴厅特意开辟了一方茶室，遗世独立，泠泠琴音，茶室之朴，用棉麻的纯白，实木之自然结合光影在缝隙之间的变幻，使空间产生流动，茶香四溢，古人觉得与其对花饮茶，不如以花入茶，从此一汪清水里，既有了茶之恬静，亦有了花之优雅。

木格栅的边柜搭配古典的四方桌椅，采用极简主义的新中式风格来诠释部分与整体之间的互补性，营造优越的茶道禅意空间，为这夜凉如水的暮秋时节增添了几分暖意。

——醉潮宴遇，品一壶美酒，让食味的浪潮翻涌，是人间至味，是美学时令，是在私宴中细览年月。

硬装公司丨内建筑设计事务所

软装公司丨上海璞辉空间设计有限公司

设计团队丨周怡雯、李澜堃

完工时间丨2020年9月

璞辉设计创始人-创意总

合伙人-设计总监 尹志超（左）

璞辉设计始终追寻“柏拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想、由动情的协调产生的和谐之感。”这一设计理想。