人一生逐梦而居，从纷踏的城市中走来，到平和生活中走去，每当沉静下来，总会有种梦回长安的怅然，这是生长在西安这座城市的人独有的情愫。在时代背景下生活方式的转变，伴随历史与时光的层层晕染，融合成一种蕴藏底蕴、不失雅致的浪漫情怀，渗透到每一个心向美好的平凡日常。

所作若无为，无声胜有声，于艺术，是极简主义的登峰造极；于哲理，是由繁入简的自在释然；于生活，是褪去浮华后的自然本真。家如其人，闲适时光中慢慢书写的生活物语，成为人、居所、城市之间最好的回应。

空间遵循宋代美学的精髓，归于质朴，却不无华，巧妙的空白，诗意的追求，典雅的设色，虚实相生的意蕴，给人以无限想象的空间。在此基础上的设计追求，不求多与繁，而是深入精神世界，构建内心的丰盈。

在如水墨山水画的空间中，再添文人意境，设计师将主人收藏的小品画重新装表，以规整的陈列展示，不失礼序与内涵，画中有画，更显生活品味。放慢的时光里，四时风景与人间故事相遇相伴，在这座雅居之中，一缕光，一盏茶，一溪云，浮生之间，方得自在。

摒弃掉多余的装饰，转由平面构造的手法来演绎空间细节。轻盈的线条带动空间节奏，如绘画般勾勒出居所的筋骨，而潜藏在筋骨之下的，是细腻入微的生活理解。平凡日常中的想象力，往往会带来意想不到的惊喜，设计师将多余的灯线打结，规制的空间瞬间灵动。

开阔的空间氛围，带给人舒适的畅快感，身心自由了，精神便延伸至更广阔之处。世间至真美味，不如一碗食材新鲜、不必拘谨的人间烟火，简单的烹煮，质朴的器物，饭后再来一盏清茶，给予内心真实的满足。

时空如同一方容器，每到达一处，视线与心境也各不相同。简单空间中营造出的惊喜与浪漫，从不在大开大合的布局中，而是基于审美与艺术中的体验与直觉，在层层递进的空间节奏里梳理着居住的维度。不经意的转角处，一幅小画、几株植物，可让心情大好，设计师巧妙利用重复的陈列手法，在延续空间装饰元素的同时，又增添了几分的新意。

人若能自省，便能自在。在居所中，为自己留有一方自在空间，不染尘埃，纷繁半生，作个闲人。作为重要的自我交流空间，地下室在功能和美学上达到了统一。

自然光线在高挑空区域中游走，大面积留白基底，与具有东方意蕴的木饰结构相结合，古朴不失雅致，风扇转动之间流动的空气增添了自然之感，家居的选择也遵从“简奢有道”的设计法则，藤编搭配布艺，和谐融入空间。时间在此缓步前行，糅合成一幅安静的画面。

周作人在《北京的茶食》中言：“我们于日用必需的东西之外，必须还有一点无用的游戏与享乐，生活才觉得有意思。我们看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不解渴的酒，吃不求饱的点心，都是生活上必要的——虽是无用的装点，而且是愈精炼愈好。”

中国人素来爱茶，茶之道，地域、采摘、烹制、冲泡都有讲究，或浓或淡的人生里，也如茶叶般起起伏伏。屋主人爱茶，在她看来，光影与茶都是自然美好之物，所以在布茶时，常会逐光而行，此时，若有音乐相伴，更是美哉。视觉、听觉、味觉相伴流动时，内在静默的生命力更彰显出温柔的强大。

老子云：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牅以为室，当其无，有室之用。是故有之以为利，无之以为用。”器物与居所共同传递主人的内在精神，生活的“有无”，也在不同形状中展现。屋主人收藏了许多茶具，以其作为装饰，还原纯粹的生活之道，在无我之境中追寻空间与自我的真实状态。

窗外熙熙攘攘，内有一人时光，居城市中，以画幅为山水，以盆景当苑囿，以笔墨为友伴，烹茶、手作、细赏天光，所爱皆所得，乃人生之幸所在。

生活不在别处，而在每一个与自我相处的朝夕中。家是自我延伸的一部分，在不断磨合的过程里，找到彼此之间最合适的状态，用心生活的同时，也建立起一种关乎内心世界的哲学与秩序。

女人不论任何年龄，都有追梦的权利，女主人内心住着一个老灵魂，却同样拥有少女梦。在她的卧室，毫不掩饰地展现出自我的真实状态，颇具古意的床框与帷幔，仿若长安一梦，迂回辗转间，诉说着情长。浪漫氛围中捕捉空间与内心之间的微妙气场，涤除杂念，享受独有的清幽和雅致。

“我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现人生最曼妙的风景是内心的淡定与从容。”人，终会与时光和解，在特定时空中迎来直指内心的深思，找到自己最美的样子。

项目信息 ABOUT THE PROJECT

空间设计：ANG STUDIO 李翔设计组

软装设计：法视界 黄珊设计组

全球采购：法视界国际软装产品部

关于设计公司 ABOUT THE DESIGN COMPANY