项目名称：西安·荣禾清凉山居叠墅

项目地址：中国西安

项目面积：407平方米

设计机构：SCD（香港）郑树芬设计事务所

主案设计：郑树芬（Simon Chong） 徐圣凯（Canyon）

软装设计：杜恒（Amy Du） 丁静（Circe Ding）

主要材料：进口墙纸，大理石，手工编织藤、定制铁艺通花、木地板等

完成时间：2017年6月

项目摄影：张麒麟

“山间残雪草争春，归来说与待花人”

禅认为“无即是有”，用物质上的“少”，去寻求精神上的“多” ，即是人对自然的敬畏，也是一种含蓄的精神气质体现。

玄关处的木雕是淘来的旧时门头，雕刻不算精细，亦有一番趣味，像是刻画的一个师父与弟子游学中的故事。玄关墙壁的画，原出自一位朝鲜艺术家，太阳、云、水、岩石、山脉、松树、竹子、真菌,龟、鹤和鹿，在亚洲文化里被认为都是长寿的象征，色调浓厚，笔触精致，与粗糙质朴的手工陶罐相组合，我们偿试用亚洲多元素文化融合，塑造带有情感温度的居住空间。

清凉山居位于西安市区一个公园内，叠墅园林景观清雅宜人，一呼一吸，一吐一纳间亦可感受到自然的韵律，“回到大自然，回到生活本身，发现无所不在的美，就是生活美学的起点“，从“起点“开始，将自然大美引入生活，寻找生活的本质，同时将禅意美学汇入其中，在自然诗意，清净恬淡中感受到人生的哲学与审美趣味。

在东南亚文化中对佛的情感不仅仅是信仰，无论是现世安稳或是战乱流年，那一抹微笑就是希望与力量。蒋勋在《吴哥之美》所写到的战乱中的人们，佛与他们的意义，就是那一抹安详的微笑给予他们活着的勇气。“一切的表情一一成为过去，仿佛从污泥的池沼中升起一朵莲花，那微笑成为城市高处的表情，包容爱恨，超越生死，通过漫长岁月，把微笑传递给后世”。

客餐厅相连的坡屋顶设计，铺以质朴的编制墙纸，给人置身度假的轻松舒适感，餐厅的陈设延续了隐逸的自然美学，树林里搬回来的树墩，稍加雕琢，配上一块通透的玻璃便是一张桌，粗犷的麻，花瓶里随意的树枝，配以精巧的餐具及雕塑，这便是我们心中不受约束的度假和自然美学形式。

茶文化发源于中国，而将禅茶集大成者的确是日本的茶道，念经坐禅是修行，茶道亦然，茶道集禅，建筑，室内，花道，烹饪等各种学科为一体，之前读日本茶道宗师“千利修”的传记，毕生对茶道和对美的追求已然是一种执念，终死于权势与嫉妒的剑，却终不悔对美的追求。这一室的清雅与茶香，便是我们对禅茶的追求和对自然妙趣生活的期寄。

这个别具一格的玄关柜让人有点小兴奋，精致笔触，将的灵气和悠闲慵懒的状态表达的淋漓尽致，我们既可以感知力量，也没失去度假的态度。

整个主卧的设计清雅而朦胧，没有跳跃的色彩，只有舒适的灰，隐逸的青，床背后的山水画既精致又缥缈，似有形却无形，营造出一个休闲舒适的禅意美学空间。

“有月无云枯无味”，比起万里无云天空下的满月，层云掩映下的幽静之月更惹人怜爱。这亦是一份禅意，也是亚洲文化对含蓄美的青睐。

都市残缺清寂的感觉，在这里找到了，素净的白，振翅的仙鹤，让我想起《红楼梦》“寒塘渡鹤影”的诗句来，这样优雅的场景或许能勾起住客片刻的诗意和情感吧？

不算大的地下室，纯净的白麻，水墨般的案几，藤的圆润，每一个物料，都是用心组织的画面，舒适成为空间的语言。

“结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。”

若身在世外桃源，心却杂乱，亦不能自得，内心的平静才能感悟到生活的大美，美，不拘于任何形式或符号，这便是一种禅意，更是一种生活的态度，我们逃离不了都市，却可以用心塑造属于我们心灵深处的世外桃源。