现代的物质日益丰沛，精神问题却愈显突出，人们感知生活的能力似乎出现了缺口，而现代艺术的态度及视野，让我们不再受惯性思维的约束，璞辉设计在此次突破艺术的平面界限，在不同的两个空间展示生活的艺术维度，从“艺术·界”与“自然·界”两种界限中抽取“现代”与“古典”延伸到生活的想象空间，从而在空间中获得不一样的体验。

145㎡户型 

艺术·界 一摹一绘，一画卷

『打破居住与艺术的界限』

艺术·界，生来梦幻，我们在居住中描摹前卫，在艺术中感悟生活。

空间的设计灵感来自于欧洲前卫艺术之一，汉斯·阿普。

他的抽象作品有着灵动有机的形态，Arp的作品都非常优雅，婉转优美的线条更适合现场驻足观赏，他创造了一系列的雕塑——称为生物形态或有机抽象，由此概念，样板间的界限从居住延伸到艺术的范畴，从面与体之间打造——艺术·界。

此次璞辉设计放开艺术与软装之间的“界限”，将有机抽象的整体概念延伸到空间的设计中，具体与抽象之间巧妙营造了大胆和俏皮的前卫氛围，成为空间设计的一大艺术亮点。

居家空间界限的打破，渐渐成为艺术的一种衍生方式，艺术便显现出它在生活中的不可替代性，这是审美能力的问题，更是人生价值的问题。

静水流深的初见145㎡的样板空间以“艺术·界”为主题，将家庭空间的居住融于现代的前卫装置理念，将艺术分层次置入空间，涤荡生活。

一切以冷静、简单、淡雅的面貌呈现。

精致的细节和丰富的材质选择打造了整体的空间气质，以自然感搭配黄铜的金属光泽感，少量使用颜色并仅添加一种或两种颜色创建一个非常有趣而温暖的空间。

所有色彩中，绿色是生命力的色彩，现代简约的空间选取绿色一以贯之，大面积的墙面则是干净柔和的布材软包搭配同色系的纹理大理石石材，使得空间的初见柔和又不显负担，营造出属于家庭空间的归属感。

初见的温柔从另一个角度则是设计者的设计心机所在，大胆使用了不规则的装置艺术作为点亮艺术感性的利器，突破了艺术与居家生活理所应当的界限，静水之下，暗潮汹涌。大理石的自然光泽与折叠样式的艺术设计搭配地面编织羊毛地毯带来极具艺术的空间氛围。

暗潮汹涌的生机

璞辉设计在此次空间色彩选择中，围绕艺术与居住的“边界”，大胆选取了自然绿色作为空间的“灵感生机”。

在干净柔和的空间基调中将取自大自然中随处可见的植物苔藓的颜色，打造一种具有深浅韵味的自然绿，自然绿色的延续烙印着与生俱来的清新与自然的艺术力量。

在精致的设计细节上处处体现着生机的暗涌，具有阜阳当地传统艺术特色的骨节灯与金属的反光在空间中打破前卫与古典的边界，成为一种独特的空间艺术形式，转至墙上布艺的材质软包搭配大尺幅的艺术几何纹样的现代挂画，更给空间“温柔一刀”。

在璞辉设计的艺术氛围感打造中，客厅的细节呈现出如静物油画的质感，不规则的色彩大理石茶几成为客厅独树一帜的装置艺术，调性极高，空间的神秘、静谧在室内弥漫，整体开放空间的一角留下能够享受沉静思考的桌椅，拼色的高级感桌椅，为午后的时光增添一份美的踪迹。

移步至主卧空间，绿色一扫以往的清新，在不同软装的线条、材质、色彩的搭配下，时尚又不显浮夸，皮质与大理石家居的加持与床头艺术飞燕的装饰吊灯平衡轻盈与质感，柔软线条的床头柜与葱郁的羊毛地毯又可以演绎典雅从容的复古生机，看起来生机勃勃又极富贵妇气质，是一种较为成熟的绿，郁郁葱葱，厚实饱满。

深浅余韵的转承

喧嚣的生活让现代家庭尤为钟情于舒展、放松的空间，他们希望一个理想的家是链接自身品味、气质、理想的转承点。

在餐厅空间与次卧空间所表达的空间质感则更显轻松和生活化的艺术，大胆采用对比色，黄色，状似银杏的墙面装饰在干净的墙面、地面中脱颖而出。配合富有线条感的柱状茶几，从艺术角度依靠设计的想象营造不于居住的安逸的空间，将艺术的力量注入其中。

银杏落叶般的散落触碰次卧的空间质感，金属半圆配合麻布的流苏，床头的氛围灯开启精致生活的空间魔法，精细而又安逸。

书房则强调描绘了空间的高性能使用艺术，充分利用飘窗进行大面积的储物，在艺术空间中配合功能使用，更加凸显出家庭的居住理念。

儿童房融入了孩子们喜欢的电影艺术作品，大型的艺术羽毛吊灯培养小主人的优越审美与对居住生活艺术的思考，精选过的织物搭配童话氛围的透明秋千，折射出空间对于电影美学的渗透，将公主梦境呈现在现实中，赋予空间艺术的意义。

150㎡户型

自然·界 一针一线，一江南

『传统姑苏艺术流连』

自然·界，大处见刚，细处见柔，姑苏妙境，居艺相生。

“此生恋姑苏，愿为人间客” 古城苏州，富甲江南之地，众多名流和精英阶层聚集于此，造就了苏州人骨子里的精致。

姑苏妙境，错落满城的园林，居住的艺术似印刻在这座城市的灵魂之中，为人称道，本案紧邻京杭运河水系，以运河沿岸的历史文脉为空间灵感，讲诉一场与苏州的非遗——苏绣，相遇相知的故事。

苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁，可谓一针一线之间，可窥见江南之婀娜，样板空间与苏绣文化一脉相承，清隽雅致，让居住者在设计中感受自然的玄妙，使居住界限无限延伸，仿若置身广袤自然。

自然经纬藏乾坤

苏绣绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点，样板空间依据苏绣之特色，让古典的传统不再束之高阁，将传统纹样融于现代装饰，经纬之间藏着无限乾坤，等待居住者的探寻。

所谓“平、齐、和、光、顺、匀”，平”指绣面平展;“齐”指图案边缘齐整;“细”指用针细巧，绣线精细;“密”指线条排列紧凑，不露针迹;“和”指设色适宜;“光” 指色泽鲜明;“顺”指丝理圆转自如;“匀”指线条精细均匀，疏密一致。

檀木浓郁的古典质感配合背景墙浅灰木饰面，规律的排列使空间出现平展、齐整的绣技特色，即为“平、齐”。

拉丝的金属铜茶几与米色布艺沙发，两相映衬，即为“和”。

大开间的整体餐客厅采用整面落地窗，将自然氛围清晰引入室内，在细节处使用绛紫色单人沙发，使空间瞬间光彩夺目，即为“光”。

铺满整个餐客厅空间的米色布艺地毯，期间绣以花样暗纹，精细考究，彰显低调的贵气精致，园林拱桥形制的边椅与现代时尚的餐椅遥遥相望，利用桌面的用餐空间造景，将苏州园林的意境完美重现，不费吹灰之力游走在传统与现代中，轻纱漫舞之间即现苏绣之“细”。

客餐厅空间在色彩选择上暗藏乾坤，在平和的氛围中涌入“灰紫色”的色彩元素，“你给我一个虚无，我还你一个存在”，这就是设计师的角色，此次设计用特殊色彩赋予空间节奏与美，紫色与高级灰的碰撞，可以如名流绅士般觥筹交错,将优雅高贵发挥到，给空间一个超越时光的优雅角色。

主卧空间将灰紫的优雅内涵发挥到了，设计以高级灰的素雅糅合紫色的浓郁，形成姑苏城的优雅气韵，绸缎与丝绒构成的私密空间中，掺和条线的锋利质感，梳妆椅的紫色流苏点缀，就像乐谱上巧妙安排的装饰音，令空间的旋律舒缓而流动，似是拨动琴弦的音波，以柔克刚，令人迷醉其中。

指尖细节有天地

苏绣所蕴含之自然之味从空间细节中达到表现，步入次卧，没有华丽的装饰，取而代之的是空间由浅至深的色彩语言与苏绣技巧，烟粉、绛紫、帝王紫色，色调层层递进，与布艺糅合，与墙绘缠绵，优雅的余韵从渐变韵律中焕发出自然。

壁柜上熟悉的园林窗棂似的突然与渐变的藕粉色相撞，磨砂质感的画饰勾勒着空间细节处的梦幻，含蓄的美感悄然而生，挂画的造景从远处看好似月洞门，似明似暗，在居住天地内做到移步换景的理想。

“时雨乃降，五谷百果乃登”，对于江南的印象首先便是绵绵细雨，作为春季的一个节气，儿童房的主题便是“谷雨”，雨生百谷，万物逢时，在一片清淡朦胧的春雨中，我们走向暮春，走向新的开始，空间以春之姿态，鲜明的绿意，洁白的云朵，勃发的植物，预示着孩童明亮的未来。

书房之姿，犹如一幅禅意苏绣的作品，抽象的水墨挂画寂寥平逸，“室雅何须大，花香不在多”，运用平稳的储物柜分割整体空间，营造一种浓郁的文化氛围，力求高雅绝俗之趣味。

空间破茧再出发

温度是有力量的，从0度到1度是冰雪初融，幻化出滋养万物的生机，这正是本案所追求的，在江南，用设计融出一丝新鲜和时尚走进我们的有温度的居住生活，在每一丝可品味的细腻绣线中，体验设计带来的空间艺术。

项目名称丨苏州龙湖石湖项目样板间

项目地点丨中国，苏州

室内面积丨145㎡、150㎡

甲方信息丨苏州裕晖置业有限公司

甲方团队丨程舜、熊晨

软装公司丨上海璞辉空间设计有限公司

创意总监丨彭驿乔

设计总监丨尹志超

设计团队丨李文静、张欣

完工时间丨2020年5月

项目摄影丨何爱

关于璞辉空间设计

璞辉设计创始人&创意总监 彭驿乔(右)

合伙人&设计总监 尹志超(左)

璞辉设计始终追寻“柏拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想、由动情的协调产生的和谐之感。”这一设计理想。

关注构图、比例、材质和细节，善于从建筑角度来构建和谐创新的室内空间设计，赋予其独有的性格。