- 项目地址：中国 北京
- 项目面积：700㎡
- 硬装设计：付霞
- 软装设计：阿庆扫
- 设计单位：尚层别墅装饰北京分公司
- 施工单位：尚层别墅装饰北京分公司
70后北京藏家阿庆扫，在一家A股上市公司做到副总裁，自从爱上当代艺术收藏，主动退居二线。
6年多来，超过100件当代艺术藏品，逐渐把家里铺得太满，为此，她和家人搬进了北京五环边上的新家，700㎡独栋别墅，并邀请尚层设计师付霞做硬装设计，扫扫自己软装。地下二层，专门辟出来做艺术沙龙和小画展，新老朋友、甚至慕名而来的邻居常聚到一起，惬意地闲谈、赏画。
她说自己“对色彩毫无抵抗力”；跟艺术品生活在一起，才是最重要的。围绕此需求，重新规划空间结构和功能关系、动线关系、艺术品展陈关系，为每个空间都做了独特的氛围定位，让艺术、生活美学与乐观能量恣意生长在这个理想之地。
做客阿庆扫的新家，才知道这已然是她装修过的第10个家。搬家是让人头痛的事儿，扫扫可不这么认为，她爱折腾。之所以搬离先前足够一家四口生活的300平方米大平层，是为了安置自己日益膨胀的艺术收藏。从十几年前早期的绣片开始，到当代油画、装置、雕塑、甚至她自己的DIY创作，实在装不下了。
尚层客户阿庆扫，粉丝们都叫她扫扫，上市公司销售副总裁，艺术生活方式美学博主，漫画创作人。
在地下二层的会客厅里，阿庆扫坐在B&B Italia的模块沙发上与我们谈起她艺术收藏的故事。扫扫说，艺术藏家们分为两派，一类是看风向、投未来的投资派，另一类则是听内心、随感觉的走心派，她属于后者。
在USM置物架最上方从左至右分别是周斌的版画作品《RICH ELEPHANT》，周春芽丝网版画作品《江南桃花》和朱丹的布面油画作品《ANGRY PANDA.III》，置于座椅上从左至右分别是周斌的限量版画《The Queen》、《A Wood Awakening & Yoko In Paris》和《Magic Gream》，黄色的扶手椅来自Magis。
"我可能是极繁主义和折衷主义。"对于她的收藏风格，扫扫这样说。表达观点时，她语速很快、思维活跃，审美取向和性格也如出一辙——外向、热情，充满童心和表达欲。最重要的是“对色彩毫无抵抗力”。
对于“春晚”有执念的扫扫，在家里安置了一个可以让全家人熬夜守岁的客厅。Crownmajor吊灯来自Nemo，墙边桌几来自ZANOTTA，墙面上下两幅是姚昆的作品《内心火焰》和《炙热阳光》，右边墙面上的是刘五立的作品《跃》。
扫扫立志要成为一名艺术家居的美学博主，对此她是认真的，这股认真劲儿要从这个家的筹划说起。先前她操刀的9个家软硬装她都亲力亲为、驾轻就熟，然而这个家她决定要找一位真正懂得别墅装修、功底深厚的专业设计师，为自己理想中的“美术馆”打好硬装基底。机缘巧合下，扫扫与尚层设计师付霞成为朋友。
逛遍大江南北画廊、博物馆的扫扫，不光有艺术审美力、懂收藏，也深知艺术收藏的空间条件并非一蹴而就，地下空间看似为艺术品的展示提供了宽敞的空间，但暗沉、漏水、潮湿的地下室并非是收藏和居住的最优区域，做好空间的硬件解决方案，才能保证艺术品完美地呈现效果，历经了一年共同的打磨、推敲、设计和施工后，扫扫终于可以购置家具与家居饰品，将别墅布展成画廊似的家。
地下二层一角
墙上的圆形作品为黄宇兴的《改变中的生命史》2008
在整个家里，地下二层是专门开辟出来的艺术区，将天窗凿开，留出大面积采光和层高，并做了防潮处理。
来自Qeeboo的Giraffe in Love吊灯打造空间奇妙的视觉效果，两幅画分别是姚昆的作品《毒舌和毒蛇》《黑暗中的生命之树》，红色的旋转椅来自&tradition。
平时，扫扫喜欢在这里搭乐高、阅读、做手工，还举办过沙龙和小型画展。
扫扫在地下二层空间画漫画
拾级而上，进入一层空间。楼梯的设计蕴含着生活巧思，富有美感的同时最大程度地满足功能性，流畅的曲线赋予静态空间流动感。“我想用艺术品来装点生活的情趣。真正的艺术不会给审美设标准，给观赏设门槛，回归艺术本身，审视自我、丰盈自我，这是我的艺术观”，扫扫笑谈。
置物架上是徐宁的陶瓷雕塑作品《仕女》和肖敏的装置作品《世界观——飞鹰》，画作《双重历史》出自艺术家谭平，远处墙面上霓虹灯艺术装置《塑料花姐妹的塑料眼泪》来自艺术家杜秋锐。
步入一层客厅，最显眼的是紫色沙发，顺着沙发看过去，一棵迎客松般的大树“屹立”着。
这幅作品来自80后艺术家许宏翔，创作于2020年。他的风景画大多色彩浓郁、自在而充满野性，这件作品就非常典型。画面中，松树在夕阳的光晕下，肆意生长。
右侧为许宏翔《远处的一颗树No.3》，2020这幅作品挂的位置，正好对着窗，到了傍晚，光线透过窗帘照在沙发上、画上，尤其是画面，紫得迷人。
客厅一角
黄宇兴的装置作品《蓝床》，被作为客厅与餐厅的隔断。这件作品属于黄宇兴非常具有代表性的“河流”系列，也是这个系列中唯一一张非油画作品。
艺术家将动态的河流，凝固到木质材料上，一个一个斑斓的涟漪荡漾开来，变成漩涡或喇叭状的椭圆，而它们蜕变自过去画面中的人物面孔。
“看到这件装置的第一眼，我就心动了。”
中央是黄宇兴的《蓝床》；旁边是高孝午的雕塑《再生 鲤鱼》；最右墙上，为杜秋锐的装置作品《塑料花姐妹的塑料眼泪》，2021。
雕塑上方，特别安排了一盏灯，当灯光照在色彩缤纷的不锈钢雕塑上时，反射到天花板，会有波光粼粼的效果。尤其到了晚上，流动的光，和蓝色的静态涟漪，交相辉映。
高孝午《再生 鲤鱼》，2016
进入餐厅区，会见到两扇窗。其中一扇，就来自李青，名为《有乐高的风景·紫禁城》。李青喜欢收集老旧木窗框，并以此为画框，把绘制的图像置于窗口后，给人双重的窗景。
扫扫回忆自己第一次去看李青的展览，是2019年他在Prada荣宅做的后窗展，一下就迷住了。
但李青那么多窗框系列里面，一直没有北京的建筑，直到2021年，他才首次画了紫禁城太和殿。扫扫是地道的北京人，从小春秋游都在故宫，很快就决定收藏这件作品。
一楼餐区，李青《有乐高的风景·紫禁城》，2021
在作品旁边，放置了一件布鲁可积木的太和殿模型，“三天拼完”、 “氛围感一下子就拉满了”，说到这些小细节，扫扫很兴奋。
布鲁可积木搭建的太和殿
扫扫也自己动手创作，多年前，女儿不幸遭遇了一场车祸，她陪伴在病床旁，画了一本漫画来鼓励自己和女儿，还郑重地把儿子幼时写的书法作品，装裱起来挂上墙。在最艰难的日子里，扫扫用漫画记录女儿康复过程中的趣事，而在这至暗时刻，艺术也为扫扫、为这个家带来生命力。谈及艺术，扫扫说：“艺术源于生活，而它更应该活在日子里！”
厨房一角，儿子幼时的书法作品《我妈不会做》。
迄今为止，她已经收藏了100多件作品，以中国艺术家的架上作品为主，也不乏装置、雕塑、潮流手办，从70后的中坚力量到90后新锐艺术家，都有涉及。
她对“收藏脉络”这件事，没有那么在意。“总是有人问我脉络，但我收藏了，它融入了生活，那就是我个人的脉络了。”
二层主卧的吊灯来自意大利品牌Catellani&Smith，主卧的床是跟阿庆扫儿子年纪一般大的旧床，搬家后阿庆扫更换了床垫继续使用。
扫扫家的浴室里也少不了绘画和雕塑
二层休闲厅
三层男孩房
对待这个新家的态度，她相信这会是一个“不断生长的家”，不断有新作品进来，来了家里，就应当变成生活中的一部分。“我特别在意的是，一件作品放在这里，它和空间以及其他作品产生新的关联；有时夜晚我坐在沙发上欣赏一件作品，在不同的心境下，我又与作品产生新的情感交流。” “艺术它不仅仅是一幅画，它应当存在于具体的日常生活中，存在于你生活的每个时刻。
扫扫家的花园
上：艺术家姚昆雕塑
中：艺术家姚昆架上绘画作品
下：艺术家姚昆定制墙绘
项目地址：中国 北京
项目面积：700㎡
硬装设计：付霞
软装设计：阿庆扫
设计单位：尚层别墅装饰北京分公司
施工单位：尚层别墅装饰北京分公司
/ 关于设计师/
付霞
尚层别墅装饰北京分公司-设计事务所
资深首席设计师
付霞工作室负责人
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阿庆扫上市公司销售副总裁/生活美学博主
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