01《云顶 57》
项目插画 ©韩锐
西安，中国十三朝之古都，其中唐长安为中国传统规划及建筑形制集大成者。项目虽然是一个室内设计，但作为当代西安市最高建筑（绿地中心）的顶层营业空间，项目对整个城市以及远处的骊山山脉呈俯瞰之姿。
在视线可达的关系之中，这历朝历代的城市之变迁，空间之意向，文脉之传承，同时呈现出空间的当代精神以及新型的业态需求，既是我们面对项目的挑战也是设计的命题与契机。项目故名“云顶 57”。
千年前，太白诗曰“举杯邀明月，对影成三人”；而今独上高楼的当代人穿过这入口红绿相间的汉唐隧道。
“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真”，装置的入口通过传统色彩和意向的叠合，以及圆形倒锥体形态的介入，提供了一种探索式的空间带入感。
寻过这透映举杯之影的漂浮灯筒，俯瞰这座十三朝古都，抑或是自己“起舞弄影”，变成这幕上的皮影之戏。
同时也对开放就餐区，酒吧区，入口观景区进行了访客分流。而这个角部，也成为这个城市最好的“观景台”。
唐人喜登楼抒怀，甚至汉唐殿宇也尽筑高台托之，以呈山峦之姿，这是纵向；如酒吧卡座区域层叠抬升，从而越过这四十米长的亚洲第一吧台，将横向展开的全城景色尽收眼底，这是横向。
这四十余米横向展开的界面和整座城市的夜空以及俯瞰状态融为一体，让访者即使在这方寸室内，也能想象彼时站在大明宫含元殿上，视线越过绵延的城墙，骊山渭水，气象万千。
大明宫若干殿宇，以切片灯箱装置的形式，漂浮于卡座区域之上 – 透过层叠的透射与光影，将壮丽凝固，将岁月凝固，将时光穿梭。
而这顶上纵横交错的金属幕帘所建构的城市网格，层层叠叠；如这古城映射的周礼考工记，如“九经九纬，经涂九轨”般绵延千年，自卡座区延至端头整合酒吧及包间功能的复合型开放活动区。
挑高的空间，延伸的吧台，独立的长桌，完整的沙发休息区，与入口的角部对应，这里成为这个城市最重要的“Party Room”。
"浮云游子意，落日故人情"，黄昏时分，天光从云层间析出，如开放就餐区顶层流动的光斑，撒向横向展开的一个个“岛”。
当年唐人登楼远眺，茱萸插遍；而今人则坐看云霄，把盏观城。在这样的画面里，我们已不论古今，只见这横向展开的幕墙看去的“云顶”，和它呈现的飘渺流动捉摸不定的东方意象与哲思。
主位的轴线关系，从城市的顶空向外延伸，一圈圈幕帘构建的大吊灯如宫灯，如坛城，如窗外云顶，聚散有时，“宴”随之起。与另外两个角部对应，这个角部也成为了这个城市最重要的“Private Room”。
素色的长廊，外延转折，为求曲径通幽柳暗花明之意
与穿插其间的当代艺术品形成一系列的对景与借景联系
当代西安正处于千年来最重要的历史交汇点，从第一古都到第一网红城市，历史和当代在这里激烈的碰撞，飞快的融合。在汉唐，东方和西方曾在这里成功的对话，而这种对话在一种当代的语境下还会继续延续下去。作为这个城市的制高点，“云顶”的空间自然不应该是传统符号的拼接和堆砌，而应该是这个城市空间体验的融合体，承传统与当代并行之姿，承少年西安的胸怀、气魄和活力。
平面图
交通流线示意
项目地点：陕西省西安市
项目类型：室内设计
设计面积：1536 平方米
设计时间：2018 年
业主单位：陕西云顶伍拾柒餐饮管理有限公司
室内设计主创团队：德国 RSAA 建筑事务所/庄子玉工作室
设计主创：庄子玉，李娜
设计团队：赵欣，郭镇荣，Milos Bojinovic
夏渤洋，朱坤宇
室内施工图配合团队：北京大木佰禾建筑设计咨询有限公司
团队成员：林海，张梦微，王利静，关卫华
软装顾问：徐嘉瞳
照明顾问：上海格锐照明设计有限公司
艺术品顾问：徐嘉瞳
施工及配合团队：陕西多维建筑装饰工程有限责任公司
插画设计师 ©韩锐
摄影：如你所见-- 王厅
02
《樱久让》
一家日本怀石料理的环境是否具有吸引力，其实在进门的瞬间就已经决定了。
樱久让以樱花雨的爱情故事为灵感起源，我们不留痕迹地抹去了故事里的一抹悲情色彩，顺便轻轻打破一下那些先入为主的观念，挑战一下那些广为接受的行为准则。
同时漫无边际的粉色樱花与金色和室形成对比，仿佛进入了樱花的迷宫，灵动的灯光微微变幻，一朵朵绽放的樱花，一颗颗剔透的露珠，仿佛邂逅了一场樱花盛宴，如此诗情画意的环境直击少女之心。
整个空间宛如一幅写意画卷，而每一位食客，都会成为画里的风景，在享受美食的同时，谁又不爱怡然于美景之中呢？
这里有迟迟不落的夕阳，还有永不枯竭的樱花雨。漫天的粉色樱花雨露，是最美、最爱的语言。
带上你心爱的人，在妖娆的樱花雨中及时的去爱吧！生活不止眼前的苟且，还有浪漫的时光，还有粉粉的梦想。
一层平面图
二层平面图
项目名称：樱久让 Omakase
项目地点：中国上海
设计公司：上海黑泡泡建筑装饰设计工程有限公司
主创设计：孙天文、曹鑫第、刘栋
参与设计：张德杰
项目面积：140 平方米
完工日期：2019 年 1 月
摄影师：BorisShiu
主要材料：玻璃、涂料
03
《寻常惦》
寻常惦坐落于由旧厂房改造的创意园内，集摄影、设计、花艺与轻餐饮于一体。
外观设计以虚、实两个不同形态的盒子构筑而成，喻意空间的形态复合。盒子双扣的空间形成内嵌式入口，庭院般的格局让大门仪式感十足，两侧玻璃结合虚实相映的门把手更引人想推门探秘。
一楼是餐饮与举办各类活动的自由空间，二楼是摄影棚与设计工作区，以一道明快的楼梯扶手作无声划分。
设计以营造空间“空”的部分为主旨，墙面以白色为主，并保留了厂房建筑的原始肌理，阳光透过门窗的刻画让影子像时针般在空间中划动，随时间和天气变化展露出不一样的表情，给客人不一样的感受。
条形视窗在园区走廊一侧，木板从视窗翻下变成客人的餐台，透出店内的情景十分有趣。
白色盒子穿插于外观与室内之间，如开放式橱窗，连接内外空间的互动，成为客人的小领地和摄影师创作的布景。
设计师尝试把单体元素的界限模糊，楼梯平台如积木堆砌，卡座区与楼梯扶手、外窗与餐桌的形态结合……为空间创造出更丰富的体验方式。
楼梯与卡座造型建筑感强烈，让客人的摆拍更显个性。
开放式厨房营造出居家般轻松的氛围。
"希望我们生活的城市，有越来越多美好的地方是由旧楼改造而成，而不是拆后重建……"这是设计师与店主共同的愿景。
平面图
项目名称：寻常惦
设计方：三品空间设计事务所
主创及设计团队：刘嘉培
项目地址：中国广东省中山市滨江一号创艺市集 B1-17
建筑面积：365 平方米
摄影版权：表扬一下
客户：寻常惦业主
主要材料：冷轧钢板、饰面板、涂料
延伸阅读
130㎡的三口之家，有设计，有温度…
论高级灰之道，我只服这哥俩！
新中式++ 高级灰，这样设计才够超凡脱俗！
{{item.text_origin}}
