超级有米建筑事务所为冥想品牌FLOW设计了首个线下空间，围绕“灵魂栖居所”（Receptacle for the soul）的概念，在城市中打造一片静谧的心灵场域。整体空间运用大地色调及质朴光影，营造出安稳平静的氛围，与城市中的白炽光形成鲜明对比。大量的曲面形体为空间提供一种圆润的包裹感。

超级有米从FLOW一词切入，解构出两个基础元素 – 1: 张力 2: 方向。动态成为主导设计的主旋律，空间感受如音乐般呈现，营造出一直延续却不停起伏变化的体验。以 FLOW 为名，借助空间设计，来体现生命内在的能量和到达flow“心流”的状态。空间被划分为前场与后场。前场为展示区域，承担着零售、陈列及服务讲解的功能。而后场为练习区域，涵盖着练习空间、更衣室及等候的区域

前场以一种完全开放的方式融入周边环境中，去掉所有的动线及视线阻碍，向所有人表达出一种欢迎的姿态。此外，前场主要承载零售空间的功能，但超级有米与FLOW品牌怀揣同样的愿景，希望摆脱传统零售的陈列方式，转而寻找一种更似画廊的展示形式。

超级有米通过“挖”的技法，将展示部件从墙体中“雕凿”而出，营造出专属的三维展示空间。超级有米摒弃了传统的装饰薄板陈列方式，构筑出更具有雕塑感的展示部件，让人联想到在画廊里欣赏作品的感受，以这样的展示手法，烘托物品的价值感。弯曲的廊道，作为通往练习区的动线引导，通过错位的开口既规避了前后两区视线及活动的干扰，还能保持功能和性格上的独立

后场的公共区域，动线以两段的圆弧相连接，引导人们流畅地进入内部。正对次入口区域的摆动开口，可窥视到空间内部活动，激发好奇的同事，暗藏着“向内看”的隐喻。墙体中间的区域在不同的“作用力”下，演绎出不同圆弧的摆动，在灯光加持下更增强了这种张力所制造出的趣味性。

多弧段的链接与摆动的塑形手法，被交叉运用于此区域。让一堵普通的隔断墙，成为了拥有不同层次、深度、和功能交织的灵动雕塑体。

FLOW 首店，超级有米针对空间的使用人数规模，设计了三个冥想空间：1.小冥想室 (2-3⼈)；2.大冥想室 (30-40⼈)；3.开放式体验室 (1-2⼈)。

1: 小冥想室采用了圆型的平面布局，在环形空间里，没有正反前后之分，因此能让练习者与导师处于一种更平等的关系中。圆形空间天然的向心力，能让练习者感受到纯粹的聚拢感，和温柔的包裹感，使练习者获得安稳的力量。圆形几何体不仅拥有向心力，在边缘处还呈现出离心力。超级有米通过前文提及的塑形手法，让四个围绕的角落成为了入口、陈列、窗洞、灯光等功能空间。不仅解决了圆形平面的空间浪费问题，还使分离的角落串联成一个流畅的整体。圆形的环绕赋予空间持续流动的感受，同时营造出统一的韵律感。

2: 大冥想的空间中，超级有米借鉴了强调内在精神力量的教堂空间为原型。传统教堂里的“伞拱”形体作为建筑元素统领了整个空间。同样利用圆形兼具向心力与离心力的两种特性，来调节“伞拱”的整体体量。通过旋转、穿插、拼接所创造出的形体，拱顶呈现出既延续又不停变化的形态。利用“不同光源的交汇”作为创作理念，厚重的拱顶被不同弧段所切割，获得了体量上的错动，从而得到不同大小的光源孔洞。戏剧性的光源与黑暗交替，不仅激发精神的升腾，同时也带来了内心的安宁。

3: 开放式体验室位于前厅的圆柱体中，简约的立方体是前厅的展示空间，“圆”与“方”的视觉对比，为开放式体验室赋予了更多的内涵。延续着空间的动态感，开放式体验空间挑战的是:在稳定的几何形体中寻找动态的平衡。

▼平面图：