奥尔西尼宫（Palazzo Orsini），这也是88岁的创始人首次对公众打开私密而神秘的办公空间，

Giorgio Armani总部位于意大利米兰奥尔西尼宫（Palazzo Orsini），这座气势恢弘的巴洛克式建筑，其历史可追溯至17世纪，自1996年以来，它便成为了Armani的总部及工作室，无数迷人的作品在此诞生；其所在的地理位置优越，距离市内备受推崇的时装区Quadrilatero della Moda仅数步之遥。

坐落于米兰的奥尔西尼宫（Palazzo Orsini），历史可以追溯到17世纪，这座宏伟气派的建筑曾是意大利富有名望的奥尔西尼家族的宅邸，此后至1918年一直为Falcò-Pio家族所有，1996年，它成为了Giorgio Armani的总部。

奥尔西尼宫（Palazzo Orsini）在2023年米兰国际家居展（Salone del Mobile）期间，首次对公众开放，穿越来自17世纪的门廊，步上历史悠久的楼梯，将抵达曾过举办高级定制时装秀的壁画房间，我们置身于私密的环境中，在历史与当下交融的空间内，品鉴全新Armani/Casa系列的家具及家居物品。

以新古典主义风格闻名的米兰建筑师Luigi Clerichetti在19世纪中期翻新了建筑的外立面；宏伟的内饰、穹顶和主楼梯则由瑞士建筑师Luigi Canonica负责，庄重典雅的古典建筑与Armani蕴含现代之韵的设计相得益彰。

在Giorgio Armani先生多年的职业生涯中，建筑与室内设计是始终贯穿其中的线索，Armani的设计语言亦流淌于这处标志着品牌灵感源地的总部办公室之中——现代与传统、东方与西方、纹饰与纯色、透明与模糊，这些对立而统一的原则构筑着Armani遍布全球的建筑与空间项目。

Orsini家族的宅邸，布局结构堪称典范。建筑内部环绕着拱廊、拱门、回廊、壁柱、壁画，贯穿于各处的装饰细节描绘着宅邸的非凡气度，穹顶四周环绕着数扇窗户让自然光线倾洒而入，一盏垂挂的吊灯以微妙的光线衬托出时间所赋予材料的迷人肌理。

无论是被视为新古典主义建筑范本的奥尔西尼宫（Palazzo Orsini），或是安藤忠雄携手打造的御用时装秀场地Armani/Teatro剧院，与Peter Marino合作设计的纽约旗舰店，抑或是与设计大师Michael Gabbelini合作的Armani酒店，Giorgio Armani先生通过这些充满雄心的杰出作品，表达出一种超越时间的风格审美——纯粹、精确、典雅而富有现代精神。

Armani Privé高级时装工作室的部分工作空间。

穿越来自17世纪的门廊，步上历史悠久的楼梯，拱门、回廊、立柱、穹顶、壁画构成的巨大建筑结构，向我们展示着辉煌璀璨的过往。这些曾流行的建筑形式被相对完好地保存下来。

建筑所蕴含的米兰典型城市的色调及肌理，在Armani的服饰、家具、室内设计作品可找到紧密关联。创始人透过那些凝练优雅的线条、微妙鲜明的用色、丰富考究的材料、极致到近乎偏执的工艺与巧思，描绘出一幅幅独一无二的生活图景。

数件线条弯曲有致的柳条作品呈现于镜面展台之上，中性色调让考究的面料散发出迷人光泽，微妙的变化彰显层次，在光的照耀下展现出独特的微观几何设计。

我们似乎很难用准确的时间节点，来界定Giorgio Armani先生从服装到建筑、室内设计的转型。从41年前为米兰公司所设计的那盏灯（亦是Armani/Casa的标识），到遍布世界各地的酒店、私宅、游艇项目，他从品牌创立伊始就负责监督整个设计流程，甚至从门店墙纸到办公室座椅的选择，也都倾注了他的想法与心血。

“至少对我而言，装饰空间跟装扮人是一样的。”

PRETTY躺椅式沙发、带搁脚凳的SHARON扶手椅和沙发、泰姬陵石英岩打造的MELROSE和TED桌子被辅以黄铜细节，共同诠释着属于“意大利设计”的不张扬的奢华。

“奢华必不可少，但不过分张扬”

“Armani/Casa是一个非常贴近我内心的项目，甚至在它首个系列正式推出的很多年前，我就已经在构思将它作为我审美风格的延展，应用在室内设计之中。”

漆饰

TARA玉檀香和香盘、TALE塔罗牌、可变挂饰的TOOL卷尺以及配搭皮绳便可用作吊坠的宝石形树脂镜子，为空间注入一丝异域风情。

Armani Privé高级时装工作室的空间，这次被用于展示2023年Armani/Casa全新家具作品。内部结构严谨，布局简练，具有装饰艺术风格的优美窗框让自然光充分渗入，描金的花纹装饰、大量的雕刻和壁画模糊着建筑与艺术的界限。

宽阔而对称的中厅放置了镜面展台，营造变幻的光影，现代家具凝练丰富的线条与建筑空间中的曲线、曲面元素相互映衬，如波浪般起伏流动，也呼应着巴洛克艺术中对于形体之动态的描绘。

灰色屏风如丝绸般散发出迷人光晕，以贝母质感的瓷砖铺陈马赛克图案的桌椅，呈现出华丽梦幻的视觉效果。

循着空间动线游览，三个不同大小的房间铺陈开来，流畅而平衡的家具作品映入眼前，中性色调呼应着建筑底色，富有光泽的面料包裹着数件躺椅式沙发、扶手椅和沙发作品，泰姬陵石英岩打造的组合茶几、贝母质感的马赛克瓷砖手工铺就出写字台，丝绸般泛着迷人光晕的屏风，构筑出空间独一无二的骨相之美。

椭圆形更衣室上方的寓言壁画“Amore Trionfante”（爱情的胜利），装饰于18世纪后期，由意大利画家Giovanni Antonio Cucchi和Andrea Appiani绘制。

“无论是时尚还是设计，我都不懈地追求材料的筛选与手工技艺之间的平衡。”

“这个系列浓缩了我所着迷的那些构成世界的元素和灵感，你能够清晰地摸索出我对东方文化、装饰艺术、户外生活的热爱。”

一组由马赛克图案瓷砖打造的ANTOINETTE梳妆台及座椅伫立于窗前。

“所有的作品经由我的敏锐触觉与个人风格而生，再经过加、减法而达到平衡。”

“在时装之外的领域，为人们打造更完整的Armani生活方式是我的梦想之一。”

Armani/Casa

首个户外系列于秘密花园展示，这个系列采用实心柚木为主要材料，系列包括带搁脚凳的TERENCE扶手椅和沙发、TIMOTHY日光躺椅、THOMAS大号餐桌、TURNER和TERRY边桌以及THELMA折叠扶手椅，绿植和纱帘相互映衬，营造出一派惬意私密的美好度假氛围。

当你步行返回至建筑的中庭，向前望去便可窥见属于Armani总部的户外花园，周围被葱郁的绿植环绕，营造出天然的私密感，石材铺就的小径通往一座喷泉，惬意的氛围描绘着Giorgio Armani心目中对于户外生活和美好假期的图景。

Giorgio Armani先生热爱自然，享受旅行和度假。阳光、静谧、异国情调以及与水的亲密接触，我们能从Armani/Casa户外系列中找寻到自然化作灵感而存在的痕迹。

私人花园环境宜人，春夏季节植被尤其葱郁迷人，Armani/Casa以带帐幔、日光躺椅、糅合编织工艺和装饰技艺的提灯让人仿佛身处原生态、感性而惬意的海上小岛，大自然之美造就花瓣与叶片的柔美，也成为了Armani/Casa首个度假系列中织物设计的灵感源泉。

在总部花园所展示的作品也是Armani/Casa的第一个度假系列，作品依旧围绕意式风格为核心。宛如柳条交织的雕刻饰面、贴合自然的织物纹理和棕榈图案，它们造型简约优雅、注重表达材料本身，毫不违和地融入周围环境里。

从世外桃源Pantelleria，再到我们曾经到访过的Antigua度假屋、还有意大利的Forte dei Marmi和Portofino，甚至St. Moritz的庇护所，Giorgio Armani先生对自然的依恋，从未因为年岁渐长而有所改变，而Armani/Casa度假系列也被赋予了他对自然的理解。

木材被赋予了独特的雕刻饰面，宛如柳条交织，与简洁圆润的线条形成对比，也呼应着Giorgio Armani先生对自然的依恋与热爱。

“在创造了能完美融入起居空间的厨房系列，并将柳条编织的概念应用于为阳台设计的作品后，我决定将这些元素连贯地延展到户外花园去。”Giorgio Armani说道。

“我以自己的方式诠释着设计原则：简洁的线条，折衷的色调，以及对工艺的深度关注。”

躺椅上的靠垫覆以迎合户外环境纹理质感的闪光Armani/Casa提花织物，灵感源自服饰系列的风格化棕榈图案与周围环境巧妙相融。

对于Giorgio Armani来说，设计是对生活哲学的回应。风格上始终如一，并以幽微的手法逐渐创新，是Armani的设计DNA。无论服饰、家具还是空间设计，他都遵循这个原则。正因如此，他的设计不仅经得起时间的反复推敲，同时风格变化流畅。

“户外系列中的沙发、扶手椅、折叠椅、日光浴躺椅、桌子和咖啡桌作品，体积坚实、造型圆润，它们都由柚木打造而成，编织图案又赋予它们粗粝真诚的手感。”他继续说，“然而，这些细节都是通过一丝不苟的手工雕刻工序完成的，这也是我为全新系列作品而感到分外自豪的原因之一。”

中性色调与奥尔西尼宫（Palazzo Orsini）建筑外墙相互映衬，镜面展台在自然光线的变化下宛如泛着粼粼波光的水面。

“幸福就是与我的家人和朋友一起，坐在我自己的船上，或者坐在我的Pantelleria度假屋的游泳池边。”

如今，88岁的Giorgio Armani先生重回念念不忘的故乡皮亚琴察，接受意大利天主教圣心大学授予的全球商业管理荣誉学位；他的高级定制和家具作品也不断打破“时间”的界限，成为“没有季节之分”的经典，就如大师所说：