渭南万科城市会客厅 | 新旧碰撞的艺术空间_售楼处_设计案例作品

发布时间：2020-09-19 18:36:40 {{ caseViews }} {{ caseCollects }}

设计亮点

融合渭南古筑元素与现代艺术，打造新旧碰撞的艺术空间，呈现出自由精神与当代意识融为一体的设计效果。

自由精神

“设计是创造无限可能，而空间设计的最高境界，是以诗意的表现来实现空间的精神意义。”—— 李益中

擅长以策略思维在设计中营造人文气质、创造自由体验与精神的李益中先生，在无数的设计作品中倾向于探讨精神自由与艺术人文的碰撞融合，以简炼、艺术的手法创造空间的极致美感。在他看来，真正的自由是集文化、精神、艺术之大成，令空间内蕴自由地穿梭于人文、建筑之间，贯穿中西艺术语言，达至触及人心及精神的境界。

渭南万科城市会客厅是万科着力打造的城市文化记忆点，由李益中带领设计团队主笔其室内设计。“我走在渭南旧街上，夕阳的余晖薄薄地洒在古筑的檐边，光影的柔软与建筑的硬朗、古韵叠合在一起，这亦动亦静、虚实互映的日常一刻，历史、文化与艺术、生活交融彼此，深深触动我的内心。我要在这个被誉为‘华夏之根’的地方打造一张新旧碰撞、中西合璧的文化名片。”在设计中，李益中提炼渭南古筑的檐木结构、当地特色的皮影文化、黑陶油墨等东方工艺为人文元素，以策略性的设计思维解构，以当代的艺术语言重组，点缀于干净利落、极具空间感的室内，实现一场新与旧的张力碰撞，将自由精神与当代意识融为一体，唤醒渭南人累积的场域记忆。

张齐努，《檐合》，材质：蓝色不锈钢，雕塑尺寸：直径1735mm×高1800mm，含底座总直径1735mm×总高2150mm，2020

灵感来源于渭南建筑木方，融合了古建屋檐的四方形态象征，结合空间语言的共鸣与现代艺术的表现手法，最终以古蓝色不锈钢材质呈现。《易·未济》有云：“各居其方，使皆得安其所。”这寓意着——以方能安居，居得其所。以传承、接受、焕古的视角，让现代建筑空间增添了几分地方特色。

探入空间，是结构四方的艺术厅，设计师李益中在这方小天地中抛开拘谨的思路，摆脱常规的手法，从渭南古筑的檐木结构中擭取灵感，解构元素，保留其最经典的符号，为天花打造层次丰富、光影映衬的艺术光感，亦形成了一种磅礴的艺术张力。

位于空间正中、凝聚艺术气息的蓝色雕塑《檐合》，出自艺术家张齐努之手，与古建筑屋檐元素形成语言共鸣，一旧一新的文化碰撞，创造丰富的空间审美体验。

沙盘的设计区别于常规的做法，融入了别具新奇的构想，将起伏的地形与挺拔的楼盘直接构设在地面上，整体呈现立体真实的观感，与其后的弧面LED墙等空间环境融为一体，不分彼此，增强其间的体验感。

观访者随着空间动线，须经过一条干净又充满体验感的狭长过道去到更多功能区，设计运用数字化技术在LED屏幕墙上展示与人的互动关联，随着人缓缓前行的步伐，墙上泛起一圈圈的“涟漪”，为空间带来缥缈的梦幻感。

设计师李益中擅长通过极具人文气质的设计与简雅高级的装饰美学来营造空间的意境与情绪。

水吧区的灯具以精致的美感、整齐对称的阵列渲染艺术氛围，靠墙的整排书架除了陈列着数百本书册，还有一些融合着古今文化的元素——古建檐角的挂画、纹理清晰的瓷具、昏黄的纸质壁灯等，令空间夹杂着书香与旧物的人文气息。

书吧承载着阅读、交流、休闲的功能。长桌、散座、围合式沙发……设计在此构设了多种就座场景，匹配不同人群的多元需求。家具的款式呈现简单而不失高级的品质感，驼色、白灰、原木与黑色，叠合出不同的色彩层次，尽显典雅。

归荣彪，《古影似梦》，布面油画，2200mm×2200mm，2020

以渭南华县皮影为载体，融入怀旧、古朴的色彩，写意似梦似幻的渭南古建筑，斑驳迷离地展示一种传统古文化的特殊魅力。新时代油画语言的介入，重新演绎、解构这一古老文化，赋予新的角度和理念。这种看似和典雅端庄相对立的俏皮美学，予人在安详中愉悦的特殊体验。

自由是人的天性，也是现代设计的灵魂。设计的笔墨自由地穿梭于新旧之间，在宴会厅中以一组现代艺术家归荣彪的油画艺术《古影似梦》，呈现渭南的皮影文化——怀旧、古朴的色彩，似梦似幻的写意，斑驳迷离地展示着传统文化的特殊魅力。新时代的油画语言，赋予这一古老文化新的解构与诠释，既为空间增添了几分场域记忆浓度，也引发观者的各种冥思和遐想。

在李益中看来，艺术是自由的，是一种无上的精神财富。在城市化进程升级的今天，设计要结合艺术的语言与表现形式，去激发人对不同时间段生活的记忆共鸣或向往心境，让艺术为空间、为生活增值。因而，在二层空间中，设计在简洁的意表下藏纳丰赡的审美艺术与人文精神，围合出一处可供深度交流、感知艺蕴的静谧场所。

会客区整体以米白为基调，点缀深浅相搭的原木色泽、气质高雅的大理石桌，对称挂墙的书法作品与一旁蓬勃蓊郁的古松，为空间添增文人儒雅的气质，充分塑造了一个具有格调与品质感的会客空间。

△张齐努，《史·书》雕塑，蓝色不锈钢，570mm×400mm×2100mm，2020

将司马迁的《史记》长卷以抽象书法的形式呈现，转换为古今传承的纽带与线条，结合渭河之水行流的轨迹，连接古往今来的悠悠文史与深厚底蕴。

落地窗旁，取自渭河水意象的黑陶雕塑，记录着这片土地悠久深远、源源不断的历史文脉，也象征着生生不息的华夏文明。

△过程手稿

有时候，我们的空间设计必须超越纯粹的功能的诉求，走向更诗意的表达，实现空间的精神意义，触发人们心灵深处的灵魂共鸣。

渭南城市会客厅的挑战来自于如何在平凡的空间格局里重组重构，创造出新的秩序、序列，实现横向空间的自由流动和纵向空间的精神性。

过厅空间是本案的核心空间，是人流动线的转换空间，同时，通过空间界面的旋转、收束，创造出向上拔引的空间形态，强有力地将人的视线与想象力引向更高远深隧的世界；而自上而下倾泻的光，刻画出空间的界面形态、明暗转折，并随着时间的流转、光照的变化，产生不同的明暗冷暖的微妙变化，更让空间有了诗意与神性。其中的艺术作品《檐合》，和应着空间的形态，又以镜面不锈钢的材质反射着周遭，融汇在环境当中，连结、对比、融合，虚实相生，静谧与光明相互联系交织，艺术与神性的光芒交互辉映。

空间设计的最高的境界是充分利用空间的语言实现诗意的表达和崇高的神性。哥特式教堂在神性表达上无疑是登峰造极的，而建筑大师路易斯康、安藤忠雄在建筑上的探索也给予了我们深刻的启迪，他们是建筑上的一道光，带给我们无尽的哲思……

创造光影的建构，回溯空间本质的生命力，践行空间的流动与自由理念，探索艺术的表现力，遇见空间的崇高神性……作为一个虔诚的设计者，我谨以空间的诗意，献礼美丽的渭南。

李益中

2020年9月8日深圳

设计效果图