01 展区：SãoPaulo 项目：SimplyGolden
巴西建筑室内设计师 BruneteFraccaroli 今年的作品以单纯的金色和白色取胜。这个室内给人一种“纯净的金”的感觉，即使金让人第一想到的是货币，在这个空间也被剥离了其中的俗，留下“金”本质的高贵和力量感，兼有一些女性和复古装饰元素，丝毫不令人生厌。对设计师来说，其初衷希望在疫情后带来象征和平与清洁的白色。而金色指的是阳光，它是健康的源泉，也是人类重生的源泉。
在 75 平方米的室内中，最让人震撼的是客厅与卧室的隔断饰以整墙的黄铜凸起马赛克，而白色让空间显得非常平静。金色以简单的方式被重新诠释，建筑师借色彩重新思考本质、生活与联结的方式，传达庇护、重生和与环境之间的联系。
不管是墙上的不规则装饰画还是黄铜墙的曲线和光影，都让此间的金色有一些轻盈的“流动感”，去除了金的“固滞呆黄”。雕塑作品来自设计精品店 Marché 的“Menina Swinging Dragonfly”。
Philippe Starck 经典的“ghost chair” 明聚碳酸酯一体注塑成型，它成功地让这个狭长的墙边用餐区在不使用的时候可以被“隐藏”起来。
壁龛上的黄铜架子故意保留金属丝捆绑的节点，与整屋的复古装饰元素相呼应。这儿的构架设计暗示使用者可以在此处种上植物。
卫生间分为左右两个区域。玻璃让室内看起来更宽敞。
整面的白色橱柜、艺术家 Fernanda Naman 的金色装饰画、玻璃定制与亮面金色装饰物平衡了空间中的实与虚。
在卧室中，被线条分隔的中空面板除了增加采光，也模拟了太阳光线，象征着新黎明的到来。曲线隔墙的米色立面，给卧室带来了宁静与安稳。骷髅烛台和镂空的床头灯都有复古装饰元素。
02 展区：São Paulo 项目：Casa Olaria
在整个 200 平方米 Casa Olaria 的空间中，充满了巴西艺术家的陶瓷作品，建筑设计师 Nildo José 抽取了陶瓷中圆润、不完美的形状和陶土色作为全屋的设计元素。墙面使用了肌理漆，沙发的圆弧处理和桌角的圆柱均与之匹配。
整屋的设计语言非常统一，沙发、“案几”，仿佛是大空间中的“小陶土”艺术品。窗户则模仿了陶器中的镂空表达。空间有一种陶土的“干”，设计师用了白色半透明的落地灯，仿佛在干地上融入了一滴“水结成的冰”。
从手工制品到砖块、瓷砖和装饰元素，手工制作的美和不完美之处在织物、地毯、质地、地板和艺术品中都受到重视。
墙与地面用了大量的小型砖块，砖块之间特意留出了细缝，手工制作中的不完美在这里成为了美。圆柱元素在空间中反复运用。墙上的装饰画用有机线条将大面积的砖块细细地“碾开”，给视觉以呼吸感。
由于面积较大，卧室以弧形墙面与起居室隔开，又以格子木梁贯穿屋顶与室内相连接。整屋的艺术质感超越其居家意义。
03 展区：Parana 项目：Loft com Varanda
设计师 Ary Polis Jacobs , Bianca Moraes 和 Renan Mutao 共同打造了这个颇有巴西风情的 Loft。 “这个空间是一个私密的宇宙，所有对我们来说珍贵的东西都安放在这里，就像一个圣物箱，”设计师说。在这个 120 平方米的空间，设计师以现代风格、标志性的巴西家具和舒适的氛围为标志，以一种简单而优雅的方式迎接和呈现我们生活的片段。
起居室与花园以可全打开的落地玻璃为隔断，将室外与室内无缝衔接。空间运用纯净的线条和自然的材料，散发着现代气息，又不失亲切感。设计师选择了艺术家 Glauco Menta 布面丙烯画，用高饱和色彩与混凝土墙，有机的曲线与起居室的直线条形成对比的美。
吧台旁著名巴西艺术家 Ricardo Fasanello 1960 年代设计的 ANEL 经典扶手椅的环形靠背十分醒目独特，在本次 CASACOR 展览中被多次使用。
除此之外，Loft 用了一系列 Ricardo Fasanello 的经典设计，沙发圆硕健壮的体块暗示了巴西的美学。
上：ESFERA 沙发椅，1969 下：FARDOS 沙发椅，1968
名为“FARDOS”的米色沙发碳钢结构下三块大豆聚合物泡沫被绳带捆扎在一起，体量感呼之欲出。其圆、软平衡了空间中的直、硬。
05 展区：São Paulo 项目：Casa Alva
Casa Alva 是一座拥有浅色调和标志性设计的休闲洗浴度假胜地。设计师为 BC Architects 建筑工作室创始人 Bruno Carvalho 和 Camila Avelar。他们用有机的形状，轻盈的色调打造了一个无障碍的宁静空间。空间倒喇叭形状的吊灯、透明落地灯以及桌椅脚的线条都表达了这种轻盈。整个空间仿佛是个发光的盒子。
大面积的镜子让所有的注意力都“转向内部”，也借此在视觉上开阔了空间。由于空间之间几乎没有阻隔，风可以自由流通，垂直的大型 Gyrofocus 火炉用火元素与温泉洗浴的水元素相呼应。光从长廊与镜子之间的空隙中透出。而设计师也让风、水、火、光四个元素做为与自然的链接。
带有圆润细节的简单线条为环境增添了情感气息”，建筑师布鲁诺·卡瓦略 (Bruno Carvalho) 解释说。
半透明弧线的隔断给卧室空间带来轻盈和诗意。
洗浴间与室外以玻璃相隔，整墙绿植将自然的生机带入室内。
06 展区：São Paulo
项目：Aconchegos Portinari
来自 Tres 建筑工作室的设计师 Fernanda Morais, Fernanda Tegacini 和 Nathalia Mouco 将空间 Aconchegos Portinari 打造成中性色调与自然元素相结合的温馨环境。空间被划分为起居室、厨房、餐厅、家庭办公室和卧室，实现舒适性和多功能性的结合。
巴西的陶瓷产量巴西仅排在中国之后，木架上一系列白色陶瓷为巴本地 Cerâmica Portinari 陶瓷。为节约能源，空间内所有照明均采用自动化引导，自然通风无需使用空调。由 Wood Tapuã 木材制成的格子书柜让自然光进入环境中。
层层排开的木梁在空间中占很大的视觉比重，大量的木材使用在家具和天花上，但无论是色调选择还是镂空或者间隔开来的设计，都让大面积使用的木材并不让人感到压抑。轻柔织物、大理石、浅色立面及地板的使用，以极简主义为设计语言，突出了物件和艺术作品的重要性。
费利克斯·埃米尔·陶奈，陶奈男爵（1795 年 3 月 1 日 - 1881 年 4 月 10 日），是一位法国裔巴西画家，作品为画家本人眼睛局部的自画像。
起居室另一端墙上悬挂的织物流苏与流苏单人沙发相呼应，颇具巴西风情。设计师 Roberta Banqueri 为巴西品牌 More55design 设计的 Vale 单人沙发用轻盈细长的管状木做结构，低重心的倾斜座椅提供了舒适和放松。
Roberta Banqueri 设计的 Vale 单人沙发
卧室内的床头板由藤条制成，以淡雅平静的色调为房间环境带来手工制作的感觉。
07 展区：Rio Grande do 项目：Wave
Wave 是建筑师 PaulaSchwartz 为 CASACORRioGrande do Sul2021 打造的空间，现代感、优雅、圆润的线条营造出熟悉、休闲和精致的用途。
天花刷成了蓝色，强调了蓝色色调在家具和整个室内的主导地位，建筑师将巴西的海洋作为了主要主题。舢板，波浪状的木艺装饰、绿植和橡木都让人想起海岸线、假期和海边树林，矮凳的曲线亦暗合 wave 波浪的主题，颇具巴西风情。 人沙发来自品牌 Bruno Faucz 设计的“Barao Poltrona”，椅子是皮革与木料的完美组合，背部皮革的搭扣比较独特。
在这个项目中，设计师使用了构图和谐、实用和流畅的元素。最大化地利用了自然光，并使用复古家具使家更有故事感。
不同层次的蓝丰富了空间的层次，墙上的照片亦以海洋为主题。
09 展区：Minas 项目：Quarto dos Filhos
建筑事务所 Situar Projetos 为 Casacor Minas 营造出一个充满童趣，多功能和舒适的环境。空间可以容纳两个孩童的成长。房间中不同色块的组合运用增添了活泼的氛围，带圆弧的家具保证了小主人的安全。楼梯的曲线成为视觉焦点。木制、藤条、布艺均给室内增添了温暖的氛围。
设计师选择了一个极简语言打造的“人形”落地灯，模拟双脚和微微前倾的头，与婴儿床互动。藤制的婴儿床保证了通风和轻盈。二层阁楼保证了较大龄儿童所需要的私密性。
已有研究证明卧室是孩子性格发展最重要的环境，所以建筑师团队希望设计一个可以激发孩子和宝宝想象力和创造力的场景。各种形状的色块活泼又不跳脱，启发孩子成长过程中与形状和颜色相关的想象力和好奇心。
外间是一个整墙壁橱的玩具库。
11 展区：Miami 项目：线上
Healing Oasis by B G Design
由于今年疫情的关系，Miami 展区 2021 年并无线下更新，只有 2020 线上 Showcase 仍在展览。展示内容包括 5 家位于迈阿密的成熟和新兴室内设计工作室的作品和灵感，包括：B G Design、Collarte Interiors、Miguel Lewis Interiors、Jesus Pacheco Architects 和 Tierni Interiors。
La Cabane De Weekend by Collarte Interiors
Home Office by Miguel Lewis Interiors
The Awakening House by Jesús Pacheco Architects
The New Age Home by Tierni Interiors
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