一段时间以来，艺术家们一直热衷于将Instagram作为推广他们作品的一种手段，但这并不是说所有的艺术都可以在媒体中得到有效的体现。套用乔治·奥威尔(GeorgeOrwell)的话来说，在Instagram问题上，有些艺术家比其他艺术家更平等，韩国平面艺术家李索尔(LeeSol)就是其中之一。带有饱和糖果店色彩的调色板，如泡泡糖、粉色和绿松石蓝色，在智能手机屏幕上亮丽地弹出，还有一张折中的图像，上面装满了你立马捡到的标志性人物和物体，李的照片贴在他诱人的账户上，名为维纳斯大厦，是Instagram友好型的缩影。这些梦幻般的作品融合了古色古香和文艺复兴时期的艺术、现代主义家具和流行文化主题，可以被描述为超现实、戏剧化或荒诞，但最重要的是，它们明显吸引人。李和亚茨尔谈到了他的计划，是什么激励了他，以及他对真实色彩的追求。(为了简洁起见，对答案进行了编辑。)

©金星大厦。

金星大厦背后的灵感是什么？你的室内设计背景对你的工作有什么影响？在室内设计领域工作，我觉得有一定的局限性，因为我必须在一个特定的物理空间内工作。正是在那里，我更自由地表达自己的愿望增长了(随后，我对参与“空间”在我的作品中所构成的限制感兴趣)。金星大厦背后没有一个单一的灵感来源，相反，在我的日常生活中，当我听音乐，欣赏展览，或者当周围的环境让我想起被遗忘的感觉或回忆时，我的灵感来自于各种各样的场合。带领我们完成你的工作流程。你是事先准确地列出了每一篇作文，还是在把它们放在一起时做了实验？整个过程是数字化的，还是也涉及到像素描这样的手工劳动？我从观察个人情绪如何影响我感知空间的方式开始。然后，我用素描、写作或拍照来记录这些观察结果，这些记录后来被转换成最后一段，大部分是用数字方式完成的。有时，我会从一幅精确的蓝图开始，说明我的工作将是什么，但有时巧合也会起作用。在我职业生涯的初期，我经常使用手工媒体，不只是在最初的阶段，而且在最后的作品上，我会画一些草图或绘画。

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米开朗基罗的大卫和维纳斯德米洛是突出的特点在您的形象。是什么吸引了你欣赏这些标志性的作品？他们的选择是基于审美、历史还是个人原因？我想，在美学方面，个人的喜好是存在的，这两件作品是我最喜欢的两件。另外，我非常尊重文艺复兴艺术和古希腊艺术的微妙性质。然而，我使用这些图像的意图并不一定是基于它们的审美价值或历史背景，而是更多地是根据我的个人观点重新定义它们的意义。可以说，大卫和金星象征着男女身体的理想美。你是在质疑或颠覆这些理想吗？人们喜欢通过使用物体的形式和框架来推断物体的意义或用途。我作品中的每一个事物都是通过抛开其最初的意义和内涵来展开的，最终转化为一个元素，其目的仅仅是在特定的作品中实现它的意义。通过这样做，我的意图是通过一个不受限制的视角来揭示个人的想法和感受，这与物理因素没有任何关系。你的形象是以幽默的性别流动性为特征的。在其中一张照片中，金星似乎长出了一个阴茎，而在另一些照片中，大卫被祝福拥有一双丰满的胸部或饰有珠宝。这是一种对性别政治的评论，还是你只是在玩呢？我的工作与我目前的情况和我偶然遇到的事件有关，而不是我在社会或政治问题上的立场。不过，当观众们想出自己的解释时，我确实觉得很有趣，也很有趣。

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你正在使用一个非常独特的颜色调色板饱和糖果的色调。这种审美偏好背后是什么？当我看到“粉红”的照片时

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你认为像Instagram这样的社交媒体在促进艺术输出方面有多有效？媒体是否曾经支配过内容？Instagram是推广艺术品的有力工具，这一事实不容否认。正如你所说的，媒体绝对可以支配内容，在很多情况下，“谁”比Instagram上的“什么”更重要。此外，由于它的大量曝光，特别是对艺术家，问题是，一个人的作品的深度或真实性可以降低。但即使考虑到这一切，我认为Instagram也有潜力为我们所有人创造一个理想的现实版本。你现在在忙什么？你如何展望金星大厦的未来？我正在为明年即将在韩国举行的展览准备新的作品，并计划在纽约独特委员会的帮助下，用3D版画制作实体作品，这将进一步扩大我的作品范围，包括雕塑或装置。我一直在考虑建立更广泛的经验多样性。

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